Οι δέκα κορυφαίες ταινίες του Chris Cabin του 2017
- Κατηγορία: Λίστα
Οι καλύτερες ταινίες της χρονιάς φάνηκαν να ταιριάζουν απόλυτα με την ηφαιστειακή πρώτη χρονιά υπό τον Πρόεδρο Τραμπ, μιλώντας για τη βαρβαρότητα και την περιέργεια του ύστερου καπιταλισμού όσο και για αυτό που έχει γίνει γνωστό ως Η Αντίσταση. Καθώς το πρόσφατο φορολογικό νομοσχέδιο GOP έφτασε στο φρενίτιό του συμπέρασμα στη Γερουσία, βρέθηκα να συνδέομαι με τη σύγχυση, τη φρίκη και την τρέλα Καλη ωρα και μητέρα! . Υπήρχε επίσης άνεση να βρεθεί μέσα Άγκνες Βάρντα Το υπέροχο Αντιμετωπίζει μέρη , η οποία έφερε τα ήσυχα συναισθήματα των καθημερινών ανθρώπων στην αγροτική Γαλλία που έφτασαν στο προσκήνιο. Σε μια άλλη χρονιά, η ταινία του Varda θα μπορούσε απλώς να ξεκίνησε ως μια απόλαυση ρουτίνας από έναν θρυλικό σκηνοθέτη, αλλά καθώς οι ιστορίες εκείνων που ζούσαν γύρω από το όριο της φτώχειας άρχισαν να εμφανίζονται μέσα σε συζητήσεις για τα βασικά ανθρώπινα δικαιώματα, το αριστούργημα 89 λεπτών επανέλαβε τη σημασία των εργαζομένων , γείτονες, και φίλους, και τις θλιβερές, συχνά ξεκαρδιστικές ιστορίες τους.
Εικόνα μέσω A24
Ένα άλλο ντοκιμαντέρ, Φρέντερικ Βίσμαν Μεγαλοπρεπές Βιβλιοθήκη , πιο άμεσα αντιμέτωποι και επιδίωξαν τις αβάσιμες επιθέσεις του Τραμπ σε κυβερνητικούς θεσμούς και το καλό των δημοσίων έργων. Αναλύοντας λεπτομερώς τη ζωή του θρυλικού συστήματος βιβλιοθηκών της Νέας Υόρκης, και εκείνων που χρησιμοποιούν τις μυριάδες τοποθεσίες ή χρησιμοποιούν το χώρο για διαλέξεις, συνεντεύξεις και μαθήματα, ο Wiseman υπογράμμισε έξυπνα τον τεράστιο ωκεανό ευκαιριών και γνώσεων που μπορούν να αποκτηθούν μέσω κρατικών και κυβερνητικών έργων, ενώ μελετά επίσης πώς λειτουργεί ένα τόσο περίπλοκο ινστιτούτο καθημερινά. Αναδυόμενος από την ταινία τριών ωρών του Wiseman, ένιωσα αναζωογονημένος και ευθυγραμμισμένος, αναισθητοποιημένος και πλήρως ενήμερος για το τι θα μπορούσε να γίνει αν η κυβέρνηση διευθύνεται από αφοσιωμένα, αρκετά αμειβόμενα άτομα με μερίδιο στη χώρα και όχι μια λεγεώνα λευκών ηλικιωμένων που θέλουν να το ένα το άλλο και αφήστε τα παιδιά να πεθάνουν για χρήματα.
Όπως ίσως έχετε πάρει, το συναίσθημα που είχα μετά Βιβλιοθήκη δεν με κράτησε ζεστό το χειμώνα, αλλά η σημασία των ιδεών και της συναισθηματικής γνώσης που η καλύτερη προσφορά ταινιών δεν ήταν ποτέ πιο ξεκάθαρη από ό, τι φέτος.
Lord of the rings σειρά amazon
10) «Μια ιστορία φάντασμα»
Φωτογραφία από τον Bret Curry, ευγενική προσφορά του A24
Μια ανεξήγητη και ουσιαστική εμπειρία από το Ντέιβιντ Λόουρι , ο οποίος σαφώς δεν μείωσε τις φιλοδοξίες του αφού συνεργάστηκε με τη Disney στο υπέροχο remake του Ο Δράκος του Πιτ . Υπάρχει παρόμοιο θαύμα με αυτό, το τέταρτο χαρακτηριστικό του, στο οποίο Κέισι Φλέκ Είναι ο μακρινός αλλά φροντίδα μουσικός και σύζυγος Ρούνεϊ Μαρ Ο ιδιοκτήτης σπιτιού γίνεται φάντασμα που στοιχειώνει το σπίτι του καθώς η ζωή συνεχίζεται γρήγορα γύρω του. Αντί να επικεντρώνεται στην ικανότητά του να τρομάζει αποκλειστικά, ο Λόουρι, ο οποίος έγραψε επίσης την ταινία, παίζει με έννοιες του χρόνου, της απώλειας και της απελευθερωτικής βεβαιότητας όχι μόνο του θανάτου κάποιου, αλλά και του θανάτου της Γης συνολικά. Μέσα στα κοσμικά ταξίδια του φαντάσματος, βρίσκει ένα πάρτι στο σπίτι όπου ένας γκρίζος μεσήλικας ( Γουίλ Όλνταμ ) δίνει μια συναρπαστική και υπνωτική ομιλία για τους τελικούς χρόνους, υποδηλώνοντας ότι μετά τον ήλιο πηγαίνει σουπερνόβα, ακόμα κι αν έχουμε βρει έναν άλλο πλανήτη για να κατοικήσουμε και είμαστε σε θέση να σώσουμε όλες τις πληροφορίες μας από την καταστροφή, αναπόφευκτα όχι μόνο εσείς αλλά και η ανθρωπότητα θα ξεχαστούμε . Τέσσερις ταινίες σε αυτό που ελπίζω είναι μια πολύ μακρά και παραγωγική καριέρα, ο Λόουρι έχει ήδη εξασφαλίσει μια θέση στην ιστορία του κινηματογράφου με αυτήν την θαυματουργή ταινία, ακόμα κι αν όλη η δουλειά του και η δουλειά μας μπορεί να μην ζήσουν πολύ μετά
9) «μητέρα!»
Εικόνα μέσω Paramount Pictures
Μία από τις καλύτερες ταινίες που έγιναν ποτέ για το αστέρι, ειδικά όταν αυτό το αστέρι τυχαίνει να είναι γυναίκα. Είναι επίσης μια μάλλον σκανδαλώδης μελέτη της σχέσης σκηνοθέτη-ηθοποιού, σε συνδυασμό με το γεγονός ότι ο σκηνοθέτης της ταινίας, Ντάρεν Αρονόφσκι και αστέρι, Τζένιφερ Λόρενς , βρισκόταν σε μια σχέση γύρω από τη στιγμή που έγινε η ταινία. Ο Λόρενς, παίζει μια ανώνυμη σύζυγο ενός ανώνυμου συγγραφέα ( Χαβιέ Μπαρντέμ ) του οποίου η ζωή γίνεται ζωντανή κόλαση όταν ένας ξένος ( Έντ Χάρις Φτάνει στο βουκολικό εξοχικό τους, πηγαίνει όλα σε μια ύπουλη παράσταση και βγαίνει τελείως στην κορυφή, φαινομενικά ανεπηρέαστο από τους κινδύνους να φαίνεται παράλογο ή να φωτίζει το επάγγελμά της. Από την πλευρά του, ο Aronofsky δημιουργεί μια εκθαμβωτική, τρομακτική, και παραπλανητική ταπετσαρία από ένα μοναδικό σκηνικό. Χρησιμοποιεί κοντινές λήψεις για ανάδευση, αλλά επιτρέπει επίσης μεγάλες λήψεις, αμυδρό φωτισμό και τη φορητή αισθητική του για να μεταφέρει σχεδόν σταθερή αβεβαιότητα. Αυτό όμως δεν είναι αξέχαστο αυτή τη στιγμή. Ενώ παρακολουθείτε μητέρα! για πρώτη φορά, το συναίσθημα είναι πανικού, τρόμου, ανησυχίας και δυσπιστίας, και είναι εντυπωσιακά εντυπωσιακό στην εξωπραγματικότητά του.
8) «Πρόσωπα, μέρη»
Εικόνα μέσω της Cohen Media Group
Άγκνες Βάρντα είχε πάντα ένα απαλό σημείο για τους εργαζόμενους. Πριν από δεκαετίες, εντόπισε τις κωπηλατικές ζωές των ιδιοκτητών καταστημάτων και του εμπόρου στο δρόμο της στην εξαιρετικά επιρροή Daguerreotypes , και Οι Gleaners και εγώ , η ωδή της το 2001 σε όσους ζουν από τα απορριπτόμενα τρόφιμα άλλων στη Γαλλία, τόνισε τη χρησιμότητα του τι γίνεται σπατάλη τροφίμων για να βοηθήσει τους εργαζόμενους και τους φτωχούς να επιβιώσουν. Και με Αντιμετωπίζει μέρη , Η Varda προχωρά ένα βήμα παραπέρα με τη βοήθεια του εικαστικού καλλιτέχνη JR , ο οποίος ειδικεύεται στην τοποθέτηση φωτογραφιών μεγάλου μεγέθους ανθρώπων, ζώων και αντικειμένων σε κτίρια και οχήματα μεγάλης κλίμακας, όπως ο τρόπος με τον οποίο τοποθετούνται πινακίδες. Οι συν-σκηνοθέτες ταξιδεύουν σε όλη την αγροτική Γαλλία, παίρνουν συνεντεύξεις από αγρότες και κατοίκους της πόλης για τους γείτονες, την οικογένειά τους και την προσωπική τους ζωή. Αυτό που απορρίπτει από αυτές τις συνομιλίες, και τις εκστατικά δημιουργικές πράξεις και ανταλλαγές της με τον JR, είναι μια συντριπτική αίσθηση των καταιγίδων της προσωπικής ιστορίας και της τραγωδίας που διαμορφώνουν την καθημερινή ζωή για όσους σπάνια εκπροσωπούνται ή επιτρέπεται η εκπροσώπησή τους. Η Varda και ο JR το γυρίζουν γυρίζοντας το καλό τους χιούμορ, τη θλίψη και το θαύμα τους σε μια συναρπαστική, χαρούμενη τέχνη.
ταινίες νέας κυκλοφορίας επί πληρωμή ανά προβολή
7) «Η χαμένη πόλη του Ζ»
Εικόνα μέσω του Amazon Studios
Ένα πρωτοποριακό έργο για έναν από τους καλύτερους κινηματογραφιστές της Αμερικής, Τζέιμς Γκρέι , ο οποίος ωστόσο επιστρέφει στα αγαπημένα του θέματα εδώ. Το πιο αξιοσημείωτο σε αυτόν τον κατάλογο θα ήταν η έννοια της κληρονομιάς στην περίπτωση του Percy Fawcett ( Τσάρλι Χουννάμ ), ο πραγματικός Βρετανός ήρωας πολέμου και εξερευνητής που εξαφανίστηκε, μαζί με τον γιο του ( Τομ Ολλανδία ), ενώ πραγματοποιείτε πεζοπορία στον Αμαζόνιο στις αρχές του 20ουαιώνας. Στις προηγούμενες ταινίες του, τα εγκλήματα και οι παραδόσεις των παλαιότερων γενεών που μετανάστευσαν στην Αμερική υποστήριξαν και στράφηκαν, γοητεύτηκαν και κατέστρεψαν τα παιδιά τους, όπως Μικρή Οδησσός και Τα ναυπηγεία . Εδώ, είναι η συγκαταβατική βρετανική ανώτερη τάξη και η απόρριψη της νομιμότητας και της τιμής της οικογένειάς του που τον στέλνει αναζητώντας αδιάψευστο μεγαλείο και αποδοχή στις άγριες περιοχές της Νότιας Αμερικής. Ο Gray απαλύνει τον χαρακτήρα του Fawcett - στην πραγματικότητα, ήταν ένας άγριος ρατσιστής - αλλά αυτό δεν υπονομεύει το στοιχειωμένο δράμα της εμμονής του Fawcett να βρει έναν άγνωστο, επιρροή πολιτισμό. Στην επιφάνεια, ο σκηνοθέτης κάνει Η χαμένη πόλη του Ζ μια κλασική ταινία περιπέτειας, αλλά αρνείται να δει μόνο τον ηρωικό στις εκδρομές του Fawcett. Ο άντρας έχασε την οικογένειά του, αποξένωσε τους φίλους του και πιθανότατα έχασε τη ζωή του και του γιου του με την ελπίδα να αποδείξει ότι τα γαλάζια αίματα είναι λάθος για το καλό. Ο Γκρέι συμπάθει με τη δυστυχία του, αλλά επίσης δείχνει σαφώς ότι ο Φάουτσετ έψαχνε τόσο πολύ τον θάνατό του όσο και την τελική του δόξα.
6) «Ex Libris: Η δημόσια βιβλιοθήκη της Νέας Υόρκης»
Εικόνα μέσω Zoetrope
Ta-Nehisi Coates έχει μια συζήτηση για την ιστορία και την προοπτική του μαύρου στην Αμερική σε ένα σημείο Φρέντερικ Βίσμαν 'μικρό Βιβλιοθήκη . Αργότερα, ένας δάσκαλος αμφισβητεί την τελική αξία του καπιταλισμού και την όχι τόσο λεπτή εμμονή με την αυτοκρατορία. Προς το τέλος, μια σε μεγάλο βαθμό μαύρη κοινότητα υπολογίζει την αξία των βιβλιοθηκών και τη χρηματοδότησή τους για τα παιδιά και τους γείτονές τους. Όλα αυτά είναι στιγμιότυπα από το περίπλοκο δίκτυο δημόσιων βιβλιοθηκών στη Νέα Υόρκη και ο Wiseman δεν βιάζει καμία από αυτές. Ερευνά κάθε γωνιά του γενναιόδωρου κόσμου του συστήματος βιβλιοθηκών και βρίσκει ένα ουτοπικό ιδανικό της τοπικής αυτοδιοίκησης και των θεσμών για να το πράξει. Περιλαμβάνει φτωχές οικογένειες που αναζητούν δωρεάν υπηρεσίες Διαδικτύου, μαθητές που χαλαρώνουν στη συλλογή φωτογραφιών τους, και γκαλάδες όπου σπουδαίοι καλλιτέχνες όπως ο Norman Lear τιμούνται με την ελπίδα να προσθέσουν κάποιο χώρο στον προϋπολογισμό τους. Τρεις ώρες κολλημένες σε μια βιβλιοθήκη μπορεί να ακούγονται βαρετές από το εξωτερικό, αλλά αυτό που βρίσκει ο Wiseman είναι ένα σύστημα υποστήριξης που ωφελεί εκείνους που αναζητούν λίγη ανακούφιση από μια απροσδόκητη πηγή, καθώς και εκείνους που είναι οικονομικά σταθεροί και χρειάζονται μόνο ένα καλό μέρος για να γράψουν , έρευνα, ή διαβάστε ένα καλό βιβλίο. Περισσότερο από αυτό, βρίσκει το όνειρο ενός δημόσιου ιδρύματος που διοικείται από αφοσιωμένους δασκάλους, εργάτες και ειδικούς που δεν αναζητούν τίποτα περισσότερο από το να προσφέρουν υπηρεσίες στον συνάδελφό τους ως αντάλλαγμα για έναν μισθό.
ημερομηνία κυκλοφορίας της νέας ταινίας power rangers
5) «Columbus»
Εικόνα μέσω υπερθετικών ταινιών
Κογκονάδα Η θαυμαστή πρώτη ταινία του ακτινοβολεί οικειότητα. Ξεκινά σε ένα οικείο μέρος - ένας νεαρός, κάπως σκληρυμένος άντρας ( Τζον Τσο συναντά μια λαμπρή αλλά φρουρούμενη νεαρή γυναίκα ( Χάλι Λου Ρίτσαρντσον ) - αλλά ο ρομαντισμός δεν είναι ακριβώς το παιχνίδι του σκηνοθέτη εδώ. Δεν φιλούν ποτέ στην οθόνη, αλλά περπατούν και μιλούν την αρχιτεκτονική πολύ. Μέσα σε αυτές τις ανταλλαγές και τις εκπληκτικές εικόνες του Kogonada, αυτοί οι δύο άνθρωποι αρχίζουν να αποκαλύπτονται με μικρούς τρόπους. Η ιστορία ενός μέλους της οικογένειας με κακά ναρκωτικά και χειρότερους άντρες βγαίνει ενώ μοιράζεται ένα τσιγάρο και μιλάει για την ανακάλυψη όχι μόνο της αρχιτεκτονικής, αλλά και της γεύσης της σε κτίρια, σπίτια, νοσοκομεία και τράπεζες. Η απόσταση μεταξύ του εργασιομανής του Cho και του φημισμένου πατέρα του, του οποίου η ξαφνική κατάρρευση τον φέρνει στην κυρίαρχη πόλη της Ιντιάνα, μπορεί να γίνει αισθητή με τον τρόπο που μιλάει για τα ίδια κτίρια που θαύμαζε ο πατέρας του, έλεγε και έγραψε για χρόνια. Είναι ένα ρομαντικό όραμα να συναντηθούν δύο ξένοι και να γίνουν απαραίτητα ο ένας στον άλλο σε σύντομο χρονικό διάστημα, μια μαγική αλλά ανυπόστατη σύνδεση που ποτέ δεν ξεπερνά τον τρόπο που θα περίμενε κανείς. Πρόκειται επίσης για μια ταινία για την τεράστια φύση της τέχνης και του σχεδιασμού, τη θέση της στην καθημερινή ζωή και την ικανότητά της να μεταδίδει βάθη θλίψης, χαράς και περιέργειας που θα μπορούσαν να αγγίξουν έναν εργαζόμενο σε βιβλιοθήκες χαμηλού επιπέδου όσο και έναν γυαλισμένο επιχειρηματία.
4) «Βγείτε»
Εικόνα μέσω Universal Pictures
Τι δεν έχει γραφτεί Τζόρνταν Πέλε Το πρωτοποριακό ντεμπούτο μέχρι τώρα; Ένα πράγμα που γλίστρησε τις ρωγμές είναι όλες οι υπαινιγμοί Λούις Μπουνουέλ , ο κύριος προκλητικός της αστικής τάξης και των ανώτερων τάξεων. Είναι πρώτο αισθητό στο μακρινό σουτ όταν ο Chris και ο Rose έφτασαν για πρώτη φορά στο σπίτι του Armitage, πλαισιώθηκαν για να δώσουν έμφαση στην ειδυλλιακή αισθητική του σπιτιού και του γκαζόν του πριν βγάλει για να αποκαλύψουν τον μαύρο φύλακα που το έκανε. Φυσικά, όπως θα μάθουμε, ο φύλακας δεν είναι ακριβώς ο φύλακας και ούτε η εγκάρδια αλλά δυσάρεστη υπηρέτρια. Αν και Βγες έξω Το σενάριο ακολουθεί τους ρυθμούς του τρόμου, είναι πραγματικά κοινωνικός σχολιασμός στην ίδια φλογερή σειρά με τις άγριες κατηγορίες του Bunuel. Το χιούμορ είναι πιο ξεκάθαρο Αμερικάνικο, όπως και ο θυμός, ο οποίος μπορεί να αισθανθεί να τρέχει κάτω από κάθε πλαίσιο αυτού του αριστούργημα. Όσο για τον Peele, δεν θα χρειαζόταν να κάνει άλλη ταινία για όλη του τη ζωή μετά από αυτό, λαμβάνοντας υπόψη όχι μόνο τη δραματική οικονομική επιτυχία της ταινίας, αλλά και τη φαινομενικά σχεδόν καθολική έκκλησή της. Ακόμα κι έτσι, ελπίζω να κάνει 100 ακόμη ταινίες πριν κουραστεί.
3) «Phantom Thread»
Εικόνα μέσω λειτουργιών εστίασης
Ο τίτλος προέρχεται από ένα ράψιμο. Φτιάχνεις μια μικρή τσέπη μέσα στις ραφές ενός φορέματος ή κοστουμιού και βάζεις ένα μικρό προσωπικό αντικείμενο ή μήνυμα σε αυτό, σε αντίθεση με τις σημειώσεις Ρούνεϊ Μαρ Ο χαρακτήρας φεύγει μέσα στα σπίτια της Μια ιστορία φαντασμάτων . Είναι ένα εξαιρετικό σύμβολο για την τέχνη της προσθήκης προσωπικότητας σε ένα βιομηχανικό προϊόν, είτε πρόκειται για ντουλάπα είτε για ταινίες. Είναι επίσης ένα υπέροχο σύμβολο για ρομαντική αγάπη, που βρίσκεται στο κέντρο του Πολ Τόμας Άντερσον Το κακό ένατο χαρακτηριστικό για τον βασιλικό σχεδιαστή Reynolds Woodcock ( Ντάνιελ Ντέι-Λιούις ) και Άλμα ( Βίκυ Κρίπης ), το μοντέλο που τον μαγεύει μια μέρα σε ένα δείπνο και τελικά γίνεται γυναίκα του. Σε ό, τι μπορεί να είναι η τελική του εμφάνιση, ο Day-Lewis επικοινωνεί μέσα από τα μάτια και το σώμα του όσο και τη φωνή του, πειράζοντας αμέσως την τρελή λαμπρότητα και την ανοησία του Woodcock. Ο Krieps είναι ο ιδανικός ομόλογός του και χρησιμοποιεί επίσης ματιά και χειρονομίες για να μεταδώσει τον ανεκτίμητο εσωτερικό κόσμο του Alma. Μόνοι τους θα έκαναν την ταινία μία από τις καλύτερες της χρονιάς, αλλά η σκηνοθεσία και το σενάριο του Άντερσον (και το camerawork) είναι αυτό που ανεβάζει Φανταστικό νήμα . Ο σχεδιασμός σκηνικών, η ντουλάπα και ο σχεδιασμός παραγωγής είναι όλοι πειστικοί και συναρπαστικοί, αλλά ποτέ δεν κατακλύζουν ή εξουδετερώνουν τα άγρια, άσχημα συναισθήματα που παίζουν μεταξύ της Alma και του Woodcock. Όπως όλες οι ταινίες του Άντερσον, Φανταστικό νήμα είναι ένα παράξενο και τρομερό θηρίο.
2) «Καλός χρόνος»
Εικόνα μέσω A24
Μετά τη χαρτογράφηση της ζωής των τοξικομανών και των ανεύθυνων μπαμπάδων στη Νέα Υόρκη, οι αδελφοί Safdie στράφηκαν σε πλήρη εγκληματικότητα στο Καλη ωρα . Ρόμπερτ Πάττινσον είναι τρομακτικά έντονος και περιστασιακά υστερικός στο ρόλο του Connie Nikas, ο οποίος περνά μια νύχτα στους πέντε δήμους προσπαθώντας να εντοπίσει τον αδερφό του ( Μπένι Σάφτι ) αφού τον πιάστηκε για ένοπλη ληστεία. Αυτό που ξεκινά με κάποια γλυκιά συζήτηση με την πλούσια ομότιμη φίλη του ( Τζένιφερ Τζέισον Λέι ) στο γραφείο του bondman τελειώνει με την Connie να προσπαθεί να εξαργυρώσει ένα μπουκάλι Sprite γεμάτο οξύ, και η τρέλα αυτού του ταξιδιού δεν χάνεται στη δημιουργική ομάδα της ταινίας. Εργασία από ένα σενάριο από Τζος Σαφντί και Ρόναλντ Μπρονστάιν , οι σκηνοθέτες βλέπουν την Connie ως όχι λιγότερο ενστικτώδης από ένα καυλιάρης σκύλος, κάνει οτιδήποτε για να κάνει αυτό που χρειάζεται, ανεξάρτητα από το πόσο ηλίθιο ή άχρηστο μπορεί να είναι η πράξη του. Υπάρχουν περισσότερες από μερικές παρανοήσεις για τον Τραμπ στον χαρακτήρα του Νίκα - δεν πίνει και βλέπει γρήγορα τους άλλους ως λιγότερο ευφυείς ή άξιους για τον χρόνο του - αλλά το να κάνει άμεσες παραλληλισμοί θα χάσει το νόημα. Ο ανόητος ηλίθιος του Pattinson ζει μόνο από τα άφθονα προνόμια που είναι λευκά, αρσενικά και ικανά να πείσουν τους ανθρώπους ότι είναι κατώτεροι ή τον χρωστάνε, του δίνει και λίγο άλλο, μια ιδέα ότι πολλοί κριτικοί κατηγόρησαν γελοία τους Safdies ότι δεν γνωρίζουν ή επικρίνουν τους ξεχωριστή ικανοποίηση. Δεν είναι μόνο ο Τραμπ, αλλά κάθε λευκός που χρωματίζει τον εαυτό του ως θύμα για να αποφύγει να αντιμετωπίσει πόσο άδειο και χωρίς ταλέντο είναι όταν όλα λέγονται και γίνονται. Αν υπήρχε μια πιο έγκαιρη ταινία το 2017, δεν την είδα.
1) «Ένα ήσυχο πάθος»
Εικόνα μέσω ταινιών Music Box
Έμιλι Ντίκινσον σκέφτηκα πολλά για τη ζωή και τον θάνατο, αλλά ειδικά για τα τελευταία. Σας υπενθυμίζω, αυτό ήταν πολύ πριν πεθάνει από μια ασθένεια των νεφρών. Η φευγαλέα ζωή, το θαύμα ακόμη και μιας ημέρας ύπαρξης, είναι αυτό που έδωσε μεγάλο μέρος της γραφής του Dickinson στη γεύση και το βάθος του, και αυτό είναι το κομμάτι της προσωπικότητάς της που Terence Davies τόσο σταθερά πιάσε μέσα Ένα ήσυχο πάθος .
Cynthia Nixon Η απεικόνιση του Αμερικανού ποιητή είναι το κορυφαίο επίτευγμα της χρονιάς στην υποκριτική, παρέχοντας έτσι κομψά τον πολυτελή διάλογο της Ντέιβις, διατηρώντας παράλληλα ένα ξεχωριστό ρυθμό στην ομιλία και τη φαντασία της, τόσο στην οθόνη όσο και στη φωνή. Ο Ντέιβις, επέστρεψε στην Αμερική για πρώτη φορά από την αγαπημένη του προσαρμογή του Η Αγία Γραφή , την παγιδεύει με πολλές λεπτομέρειες της περιόδου, προφορικούς αγώνες εναντίον της αγαπημένης της αδερφής ( Τζένιφερ Έχλε ) και ο πατέρας (ο μεγάλος Keith Carradine ) παραισθησιολογικές ακολουθίες που βυθίζονται στο θάνατο και στον ρομαντισμό. Όταν η ζωή σταματάει σε αυτήν την ταινία, το πλήρες βάρος της απώλειας γίνεται αισθητό χωρίς να πιέζεται η τραγωδία της κατάστασης και όταν ένα επιχείρημα γίνεται κακό, τα χτυπήματα γίνονται σε εύθραυστα εγώ και οι σχέσεις δεν μαλακώνουν. Το γεγονός ότι η γλώσσα, κατακερματισμένη σε εκρήξεις εικόνων και φαντασίας, είναι τόσο ισχυρή, δεν προκαλεί έκπληξη, αλλά είναι εκπληκτικό να βλέπουμε επιτέλους μια ταινία που μεταφέρει αυτήν την αλήθεια τόσο βαθιά. Ο Ντέιβις βλέπει ξεκάθαρα λίγο τον εαυτό του στο Ντίκινσον και με αυτό, το όγδοο και αναμφισβήτητα μεγαλύτερο έργο του μέχρι σήμερα, μπορεί τώρα να μετρηθεί μεταξύ των πιο διορατικών και υποβλητικών μαθητών της.
Τιμητικές αναφορές
Εικόνα μέσω Broadgreen
Για να: Στην παραλία μόνο τη νύχτα , Σλάκ Μπέι , Κυρία Πουλί , Οι ιστορίες του Meyerowitz (Νέες και επιλεγμένες) , Ερμία & Έλενα , Dawson City: Παγωμένος χρόνος , Το έργο της Φλόριντα , Αρουραίοι στην παραλία , Τραγούδι σε τραγούδι , Ταινία αρουραίων , Ο θάνατος του Louis XIV , BPM (Beats ανά λεπτό) , Ισχυρό νησί , Οι εραστές , Λόγκαν Τυχερός , Ο μεγάλος άρρωστος , Marjorie prime , Πρόσωπο με πρόσωπο , Το άγνωστο κορίτσι , Behemoth , Wonderstruck , Η κακή παρτίδα , Φέλις , Thirst Street , Το σχήμα του νερού , Κερδίστε όλα , Ακατέργαστος , Φροντίδα , Super Dark Times , Διαμάχη στο Cell Block 99 , Λογκάν , Ο Τελικός Δάσκαλος , Οι Μπλαγκιές , και Star Wars: The Last Jedi
ποιες καλες τρομακτικες ταινιες στο netflix
Για όλο το περιεχόμενο του Collider’s Best of 2017, κάντε κλικ εδώ ή διαβάστε τους παρακάτω συνδέσμους μας παρακάτω:
- Οι καλύτερες ταινίες τρόμου του 2017
- Τα καλύτερα ντοκιμαντέρ του 2017, με κατάταξη
- Οι καλύτερες ταινίες ποπ κορν του 2017
- Η καλύτερη κινηματογραφία του 2017, με κατάταξη
- Τα 15 καλύτερα τρέιλερ ταινιών του 2017, με κατάταξη