Οι καλύτερες ταινίες τρόμου του 2017

Ποια Ταινία Θα Δείτε;
 
Κανιβίλια, κλόουν δολοφόνων και μαύρη μαγεία. Ω θεε μου!

Ανεξάρτητα από τον τρόπο που το κόβετε, το 2017 ήταν μια εξαιρετική χρονιά για ταινίες τρόμου. Πάντα θα υπάρχει μεγάλη επιτυχία ή δύο τρόμου στο box office κάθε δεδομένη χρονιά, αλλά σε μεγάλο βαθμό χάρη στην άνευ προηγουμένου επιτυχία του Andy Muschietti 'μικρό ΤΟ , Το 2017 έβαλε τα προηγούμενα ρεκόρ για να γίνει το μεγαλύτερη χρονιά για τρόμο στην ιστορία των ταινιών . Πέρα από τους αριθμούς, οι ταινίες τρόμου έχουν αναπτυχθεί με κριτικούς το 2017, και η κριτική αγάπη όλων, Τζόρνταν Πέλε επαινέται Βγες έξω , είναι έτοιμη να φτάσει μέχρι τα Όσκαρ - ένα απίστευτα σπάνιο επίτευγμα για οποιαδήποτε ταινία τρόμου, για να μην αναφέρουμε μια ταινία που έπληξε τα θέατρα τον Φεβρουάριο. Και αυτό είναι μόνο το μεγάλο όνομα. Το VOD, το Netflix, όλοι οι άλλοι τρόποι μη παραδοσιακών πλατφορμών κυκλοφορίας προσέφεραν ακόμη μεγαλύτερο αριθμό εξαιρετικών ταινιών για τους λάτρεις του είδους.

Όπως μπορείτε να μαντέψετε, σε ένα χρόνο τόσο πλούσιο με περιεχόμενο τρόμου και καλά πράγματα σε αυτό, ήταν εξαιρετικά δύσκολο να μειωθεί αυτή η λίστα σε δεκαπέντε συμμετοχές και πολλές υπέροχες ταινίες κατέληξαν στο πάτωμα της αίθουσας κοπής, και υπάρχουν μερικές συγκεκριμένα θα ήθελα να ξεχωρίσω.

Εικόνα μέσω Kino Świat

Υπάρχει Κορίτσια τραγωδίας , η κομψή και αυτογνωσία ιστορία της εφηβικής φιλίας (και της δολοφονίας). Το θέλγητρο , η πολωνική μουσική γοργόνας που στρέφεται περισσότερο προς τη φαντασία παρά τον τρόμο παρά την περιστασιακή βίαιη άνθηση. Αποτρέψει , Άλις Λόου η στριμμένη κωμωδία για τη θλίψη και τη μητρότητα. 1922 , άλλο ένα φανταστικό Stephen king προσαρμογή από το έτος του Βασιλιά. Super Dark Times , μια φανταστική περιστροφή με τρόμο στο δράμα της ηλικίας που συνδυάζει τη δολοφονία, τη φιλία και τις εφηβικές λαχταριστές επιθυμίες. Το ΧΧ , μια ανθολογία κυρίως άριστων ταινιών μικρού μήκους από γυναίκες σκηνοθέτες τρόμου. 47 μέτρα κάτω , έναν απλό αλλά αποτελεσματικό τρόμο επιβίωσης καρχαρία. Το κενό , που δεν ξεπερνά ποτέ τα φανταστικά εφέ πλάσματος για να γίνει κάτι περισσότερο. Annabelle: Δημιουργία , που ποτέ δεν ξεπερνά το συναρπαστικό σπίτι του τρόμου άλματος τρόμου για να γίνει κάτι περισσότερο? και φυσικά, Alien: Covenant , Ρίντλεϊ Σκοτ Είναι διχαστικό, ατημέλητο και λαμπρό κομμάτι υπαρξιακών τρόμων και sci-fi camp. Αν είχα 10 ακόμη σημεία σε αυτήν τη λίστα, αυτές θα ήταν οι ταινίες που τους πήραν.

Πριν φτάσουμε στην πραγματική λίστα, ας το ξεπεράσουμε: Δεν είμαι μητέρα! πρόσωπο. Έχω ήδη πάει στο σχολείο της Βίβλου και δεν μου άρεσε ούτε την πρώτη φορά. Τα χιλιόμετρα σας ενδέχεται να διαφέρουν.

Σύμφωνα με το λίστα του περασμένου έτους , Έχω παραλείψει την κατάταξη. Φαίνεται ανόητο με τόσα πολλά διαφορετικά αλλά υπέροχα είδη τρόμου στην οθόνη. Πώς συγκρίνετε Καλή Ημέρα Θανάτου με Η δολοφονία ενός ιερού ελαφιού ; Πώς συγκρίνετε Η δολοφονία ενός ιερού ελαφιού με οτιδήποτε, αλήθεια; Έχοντας αυτό υπόψη, δείτε τις επιλογές μου για τις 15 καλύτερες ταινίες τρόμου του 2017 παρακάτω και φροντίστε να ακούσετε τα σχόλια με τα αγαπημένα σας.

Η Μεταμόρφωση

Εικόνα μέσω Strand Release

Η Μεταμόρφωση είναι είτε μια ταινία βαμπίρ είτε μια ταινία κατά συρροή δολοφόνος και το γεγονός ότι ποτέ δεν ξέρετε ποια είναι αυτή που κάνει τόσο δύσκολο να ταρακουνήσει. Η ταινία δείχνει σίγουρα την πιο απαίσια, λιγότερο φανταστική πραγματικότητα, αλλά συγγραφέας / σκηνοθέτης Michael O'Shea δεν το αποκαλεί ποτέ υπόθεση κλειστή για το κοινό. Οπως και να έχει, Η Μεταμόρφωση είναι ένα γοητευτικό, σπλαχνικό πορτρέτο ενός νεαρού αγοριού που γοητεύεται από δολοφονικές παρορμήσεις που δεν μπορεί ή δεν θα ελέγξει.

Υπερήφανα και ανοιχτά τραβώντας από την παράδοση ταινιών όπως Χελιδόνι και Αφησε το σωστό μέσα , Η Μεταμόρφωση εγκαταλείπει τη μυστική του βαμπίρ υπέρ μιας υποτονικής μελέτης χαρακτήρων. Ο Μίλο είναι ο εν λόγω βαμπίρ, ένας μαθητής κολλημένος σε μια έρημη, μοναχική ρουτίνα. Ζει με τον αδελφό του που έχει πληγεί από το PTSD σε ένα πρόγραμμα στέγασης στο Μπρούκλιν, θρηνώντας την αυτοκτονία της μητέρας του και εκφοβίστηκε από τους ντόπιους συμμορία. Είναι επίσης δολοφόνος. Μία φορά το μήνα, ο Μίλο γλιστρά έξω τη νύχτα, κυνηγά ένα θύμα και πίνει το αίμα τους. Η Μεταμόρφωση είναι σκόπιμο και διαρκές, και ο O'Shea εκτελεί τις στιγμές του εντυπωσιακής βαρβαρότητας με τακτική ακρίβεια, σε παρασύροντας σε ενσυναίσθηση για τον Milo προτού σου αντιμετωπίσει ένα αδιάκριτο πορτρέτο της ικανότητάς του για βία. Τελικά, Η Μεταμόρφωση είναι μια κλασική ταινία βαμπίρ - μια ψυχή κολλημένη ανάμεσα στη σωτηρία και την καταδίκη - αλλά είναι επικαλυμμένη με τον πολιτιστικό σχολιασμό και την ανασκαφή χαρακτήρων που την τοποθετεί μεταξύ των καλύτερων του είδους της.

Ένα σκοτεινό τραγούδι

Εικόνα μέσω IFC Films

Σφιχτή πληγή και περίπλοκο ρυθμό, Ένα σκοτεινό τραγούδι είναι μια ιστορία θλίψης και συγχώρεσης που λέγεται στα όρια μιας κόλασης μαγικής τελετουργίας. Η ταινία πρωταγωνιστεί Catherine Walker ως Σοφία, μια γυναίκα κολλημένη στα βάθη της εκδίκησης που πυροδότησε τη θλίψη μετά τη δολοφονία του γιου της. Απελπισμένος και εξοργισμένος, προσλαμβάνει τον Joseph Soloman ( Στιβ Οράμ ), ένας κακοσυγκρατημένος αποκρυφιστής με ένα άσχημο ιστορικό για να εκτελέσει μια επικίνδυνη και απαιτητική παραμύθι που θα τους δώσει και στους δύο όσους το επιθυμούν αν πάει σωστά, αλλά θα τους κοστίσει την ψυχή τους αν πάει στραβά.

Συγγραφέας-σκηνοθέτης Λιάμ Γκάβιν φαντάζεται τη μαγεία ως οδυνηρή, αυστηρή και περίπλοκη. Το δυσαρεστημένο δίδυμο σφραγίζεται σε ένα απομακρυσμένο σπίτι για το τετράμηνο τελετουργικό, το οποίο θα απαιτήσει κυριολεκτικά το αίμα, τον ιδρώτα και τα δάκρυά τους μεταξύ άλλων επιδόσεων θυσίας και αποφασιστικότητας. Τουλάχιστον για τη Σοφία, η οποία δοκιμάζεται ατέλειωτα, ενώ ο Σολομάν φωνάζει μαλακές εντολές και επιπλήξεις σε αυτήν. Η δυναμική της δύναμης που παίζεται μεταξύ τους, και έτσι έρχονται τόσο σε περιφρόνηση και εξαρτάται ο ένας από τον άλλο στη μέση του τρελού πνευματικού ταξιδιού, καθιστούν το μεγαλύτερο μέρος της ταινίας μια συναρπαστική ανατροπή των αποκρυφιστικών θρίλερ και ενώ η απόσταση σε μίλια μπορεί να διαφέρει το μακρινό τέλος, τσιμέντα Ένα σκοτεινό τραγούδι ως μια από τις πιο πρωτότυπες και απρόβλεπτες ταινίες τρόμου στην πρόσφατη μνήμη.

Λατρεία του Chucky

Εικόνα μέσω Universal 1440 Entertainment / Universal Pictures Home Entertainment

Μπορεί να μην έχουν την πολιτιστική κρυφή μνήμη ορισμένων από τους άλλους μεγάλους, αλλά το Παιδικό παιχνίδι Οι ταινίες έχουν αντέξει κατά τη διάρκεια των δεκαετιών, ανθεκτικές σε remakes και επανεκκινήσεις, εξελίσσονται συνεχώς με διασκεδαστικούς, ατρόμητους τρόπους. Η τελευταία καταχώριση απευθείας σε βίντεο δεν έχει το μεγάλο προϋπολογισμό των θεατρικών ημερών κυκλοφορίας, αλλά έχει βοσκό franchise Ντον Μανσίνι Η αναιδής γοητεία σε μπαστούνια. Λατρεία του Chucky προφθάνει Κατάρα του Chucky «Νίκαια ( Φιόνα Ντούριφ ), ο οποίος είναι κλειδωμένος σε ένα τρελό άσυλο όπου κανείς δεν πιστεύει τις ιστορίες της για μια κούκλα δολοφόνου που ονομάζεται Chucky. Όταν οι συνάδελφοί της αρχίζουν να γίνονται νεκροί, Λατρεία του Chucky λυγίζει τη γραμμή μεταξύ της πραγματικότητας και της αυταπάτης καθώς πολλές κούκλες Good Guy μπαίνουν στην εγκατάσταση, προκαλώντας τη Νίκα να αμφισβητήσει τη δική της λογική. Ο Mancini σκηνοθετεί και γράφει, επεκτείνοντας την οπτική γλώσσα των ταινιών Chucky με διασκεδαστικούς τρόπους που υποδηλώνουν την παράδοση του τρόμου ασύλου και, όπως πάντα, Μπραντ Ντούριφ φτιάχνει ένα γεύμα φωνάζοντας τον φονικό μικρό σειριακό δολοφόνο. Λατρεία του Chucky είναι αστείο, με μερικές από τις καλύτερες επιτυχίες του franchise, και σε μια εποχή που οι συνέχειες φαίνονται πολύ συχνά ικανοποιημένες για να επαναλάβουν αυτό που έρχεται πριν, Λατρεία του Chucky Το τέλος ανοίγει τις πόρτες για τις δυνατότητες του επόμενου.

Η καραμέλα του διαβόλου

Εικόνα μέσω του IFC Midnight

Αφού έκανε το εντυπωσιακό ντεμπούτο του με την άγρια ​​ταινία του 2009 Οι αγαπημένοι , Sean Byrne επιτέλους παραδώσει τη σκηνοθετική του συνέχεια με το εντυπωσιακό σατανικό νήμα δολοφόνων του φετινού, Η καραμέλα του διαβόλου . Η ρύθμιση είναι απλή. μια σφιχτή οικογένεια μετακινείται σε ένα εξοχικό σπίτι για κλοπή, αλλά ο κτηματομεσίτης δεν τους προειδοποιεί ότι το όμορφο καινούργιο σπίτι τους έρχεται σε μια συμφωνία επειδή ήταν η σκηνή μιας τρομαχτικής δολοφονίας. Είναι κλασική ταινία τρόμου, αλλά ο Byrne αναβαθμίζει το υλικό με βαριά μεταλλική καρδιά, δίνοντάς μας μια οικογένεια για την οποία βασίζουμε και ζωγραφίζουμε την καταγωγή τους σε έναν κοσμικό εφιάλτη με μια βρώμικη παλέτα μοίρας.

Διαίρεση

Εικόνα μέσω Universal

Ελπίζω να το είδατε σε ένα γεμάτο θέατρο γεμάτο από ανθρώπους που αγαπούν τις ταινίες, επειδή το να ακούτε το κοινό να καταστρέφεται στην τελική σκηνή της ταινίας (και ίσως να κάνετε μια μικρή σοκαρισμένη φωνή σας), είναι μια απολαυστική εμπειρία. Ενώ Διαίρεση Το τέλος είναι το θέμα του θρύλου, δεν είναι ακριβώς μια συστροφή στον τρόπο με τον οποίο περιμέναμε να περιμένουμε Μ. Νύχτα Shyamalan Και το πιο σημαντικό, δεν είναι το τέλος που κάνει Διαίρεση εργασία. Η υπόλοιπη ταινία είναι από μόνη της ευχάριστη.

Διαίρεση ακολουθεί ένα τρίο νεαρών γυναικών που απήχθησαν από έναν άνδρα με Διαταραχή Διαχωριστικής Ταυτότητας (γνωστές και ως διαιρεμένες προσωπικότητες), ο οποίος φιλοξενεί 23 διαφορετικές ταυτότητες. Δεν τους συναντάμε όλοι, αλλά συναντούμε αρκετά, και Τζέιμς Μακάουι βουτάει στο στρατόπεδο με απόλαυση, προσφέροντας μια φανταστική και ομορφα διασκεδαστική παράσταση όπως ο Dennis και η Patricia και ο Hedwig, και οι άλλοι διάφοροι κάτοικοί του, όλοι τους ενσαρκώνει με την αίσθηση και τη μαγεία του τοπίου. Μια έκρηξη μιας ταινίας Β με γυαλάδα στούντιο, Διαίρεση έχει ένα αναζωογονητικό ρεύμα ενσυναίσθησης για τους χαρακτήρες του, συμπεριλαμβανομένου του κακού του McAvoy, ξεκινώντας το μήνυμα ότι το τραύμα εξελίσσει τον επιζών σε ένα άτομο με μεγάλη δύναμη και ψυχραιμία. Διασκεδαστικό, εκπληκτικό, και έξυπνα συνδεδεμένο με την προηγούμενη δουλειά του Shyamalan, ανυπομονώ να δω τι κάνει ο σκηνοθέτης με αυτόν τον κόσμο φρικαλεών και ηρώων στη συνέχεια.

Η κόρη του Blackcoat

Εικόνα μέσω A24

Το σκηνοθετικό ντεμπούτο από Οζ Πέρκινς (αν και το δευτερεύον χαρακτηριστικό του Είμαι το όμορφο πράγμα που ζει στο σπίτι κυκλοφόρησε πρώτα), Η κόρη του Blackcoat είναι μια φλεγμένη, ζοφερή ιστορία σατανισμού και δολοφονίας ενάντια σε εντυπωσιακά χιονισμένα σκηνικά που φαίνεται να καταστέλλουν κάθε έκρηξη τρόμου σε μια καταπιεσμένη, αγωνία. Και όταν ο ήχος τελικά σπάσει στις τελευταίες στιγμές της ταινίας, είναι μια διαπεραστική κραυγή των καταραμένων.

Τοποθετημένο σε δύο αλληλεπικαλυπτόμενες αφηγήσεις, οι πρωταγωνιστές της ταινίας Θυμωμένοι άντρες 'μικρό Κίερναν Σίπκα και Sing Street ξεμπλοκάρισμα Λούσι Μπόιντον ως δύο νεαρές γυναίκες κολλήθηκαν στο οικοτροφείο τους κατά τη διάρκεια του χειμερινού διαλείμματος που έρχονται αντιμέτωποι με μια κακή παρουσία, και Έμμα Ρόμπερτς ως νεαρή γυναίκα προσπαθώντας απεγνωσμένα να επιστρέψει στο σχολείο. Καταλαβαίνετε πού οι ιστορίες τους τέμνονται αρκετά γρήγορα και η σούπερ αργή αφήγηση μπορεί να απομονώσει ορισμένους θεατές, αλλά αν μπορείτε να μείνετε σε αυτό, Η κόρη του Blackcoat παραδίδει μια ατμοσφαιρική κουζίνα που πιέζει σε ένα ψυχρό, πολύ αποτελεσματικό φινάλε που φαίνεται να παραμένει ατέλειωτα στο πίσω μέρος του μυαλού σας.

Κυνηγόσκυλα της αγάπης

Εικόνα μέσω Gunpowder & Sky

Οι αυστραλιανοί σκηνοθέτες έχουν χαράξει μια φρικτή θέση τρόμου ως προορισμό για ζοφερή, φρικτή και πολύ ανθρώπινη φρίκη. Στην παράδοση του Wolf Creek και Snowtown - κόλαση, ήταν ακόμη ένα ζευγάρι Αυστραλών που μας έδωσε το πρώτο Είδε ταινία- Κυνηγόσκυλα της αγάπης προσφέρει μια απρόσκοπτη ματιά στη βία μέσω του αραιότερου φακού, με τον Nary μια αφηγηματική επιρροή να αποσπά την προσοχή από τη ζημιά που προκαλεί την ψυχή. Η ταινία πρωταγωνιστεί Έμμα Μπουθ και Στίβεν Κάρυ ως ένα ζευγάρι ανελέητων σειριακών δολοφόνων τόσο συνηθισμένων που θα μπορούσαν να είναι οι γείτονές σας. Όταν συλλαμβάνουν ένα νέο κορίτσι ( Ashleigh Cummings ) για βασανισμό έως ότου φτάσει στην ημερομηνία λήξης της, παίρνουν περισσότερα από όσα διαπραγματεύθηκαν καθώς ο έξυπνος έφηβος οδηγεί μια σφήνα στην τοξική τους σχέση. Κυνηγόσκυλα της αγάπης ποτέ δεν ξεφλουδίζει από τα άκρα της ανθρώπινης βλάβης, αλλά από τον ντεμπούτο σκηνοθέτη Μπεν Γιάνγκ το καθιστά ανεκτό γνωρίζοντας πότε να κοιτάζει μακριά και πάντα αντιμετωπίζει το θύμα με απόλυτο σεβασμό. Κυνηγόσκυλα της αγάπης είναι μια εξαντλητική, καταστροφική ταινία και οι φρίκης χτύπησαν πολύ κοντά στο σπίτι, γιατί βλέπουμε τις εξωγήινές τους στις βραδινές ειδήσεις κάθε μέρα.

Καλή Ημέρα Θανάτου

Εικόνα μέσω Blumhouse / Universal Pictures

Μια καλή ταινία τρόμου PG-13 είναι ένα σπάνιο πουλί, και Κρίστοφερ Λάντον Η ταινία slasher ως Ημέρα του Groundhog είναι εύκολα ένα από τα καλύτερα. Καλή Ημέρα Θανάτου αστέρια Τζέσικα Ρόθ ως Tree (ένα πολύ ηλίθιο όνομα για μια τόσο έξυπνη ταινία), ένα αυτο-εμμονές κορίτσι πόνου που βρίσκεται παγιδευμένο σε μια προσωπική κόλαση όπου αναγκάζεται να ξαναζήσει την ημέρα της δολοφονίας της ξανά και ξανά, σκοντάφτοντας σε έναν νέο φρικτό θάνατο με κάθε επανάληψη, μέχρι να ανακαλύψει την ταυτότητα του δολοφόνου της. Είναι μια έντονη ιδέα και το σενάριο ακολουθεί με έντονη γνώση του είδους και μια σειρά από καλά διαμορφωμένες ρυθμίσεις που αποδίδουν υπέροχα, αλλά είναι πραγματικά η επιβλητική, σκοτεινά ξεκαρδιστική σειρά του Rothe ως το φραγκόσυκο, φιλόξενο τελικό κορίτσι που κάνει την ταινία τόσο χαίρομαι που βλέπω. Κομψό και έξυπνο με μια αστρική στροφή από το Rothe, Καλή Ημέρα Θανάτου παραδίδει ακόμη και αν δεν πηγαίνει ποτέ για το φαράγγι.

Έρχεται τη νύχτα

Εικόνα μέσω ταινιών A24

Έρχεται τη νύχτα δεν είναι ταινία τέρας. Δεν ενδιαφέρεται για την οικοδόμηση του κόσμου. Δεν ενδιαφέρεται για εύκολες απαντήσεις. Αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι δεν είναι μια ταινία τρόμου και εκπληκτικά αποτελεσματική αν μπορείτε να αγοράσετε την ίδια την ταινία αντί της ταινίας που σας πούλησε η καμπάνια μάρκετινγκ. Βρισκόταν σε μια νυχτερινή μετά την αποκάλυψη που έχει καταστραφεί από μια θανατηφόρα ασθένεια, έρχεται τη νύχτα ακολουθώντας μια οικογένεια που γιορτάζεται σε ένα ψυχολογικό λάθος θλίψης και επιβίωσης όταν ένας άντρας που ψάχνει νερό για τη σύζυγό και το παιδί του σπάει στο προστατευμένο σπίτι τους και βάζει το ήδη επισφαλής ισορροπία στην άκρη. Η απειλή του θανάτου και του ατελείωτου φόβου παραμένει σε όλη την υπόθεση με καταπιεστική βαρύτητα και συγγραφέας-σκηνοθέτης Τρέι Έντουαρντ Σαλτς κλίνει στη φρίκη της ανθρώπινης αδυναμίας μέσω μιας λεπτής αλληγορίας για τους ατελείωτους κύκλους βίας που επιβάλλουμε ο ένας στον άλλο στο όνομα της προστασίας της δικής μας φυλής. Έχουμε δει όλα αυτά πριν - είναι η ρίζα των κλασικών τρόμου Νύχτα των ζωντανών νεκρών και Το πράγμα - αλλά ο Shults απογυμνώνει την ιδέα στα γυμνά μέρη της, ανταλλάσσοντας φανταστικά εφέ και δημιουργίες πλάσματος για έναν απρόσωπο φοβερό φόβο.

Ερπυσμός 2

Εικόνα μέσω του The Orchard

Πάτρικ Μπρις και Μαρκ Ντάπλας ομάδα ξανά για μια άλλη έκπληξη κοινωνιοπαθών με Ερπυσμός 2 , ο οποίος βλέπει την επιστροφή του σεισμού δολοφόνου του Duplass που του αρέσει να δημιουργεί φιλίες με τα θύματά του πριν τα στείλει στον τάφο του. Οι συγκινήσεις και οι τρόμοι μέσα Ανατριχιάζω γεννήθηκαν από την απόλυτη αβεβαιότητα για το τι θα έκανε ο Josef - ο οποίος υιοθετεί το όνομα Aaron στη συνέχεια - στη συνέχεια. Φυσικά, τώρα που ξέρουμε τι κάνει, πώς μια συνέχεια μπορεί να προσφέρει το ίδιο επίπεδο άθικτης ίντριγκας;

Σοφά, δεν προσπαθεί. Αντ 'αυτού, ο Brice και ο Duplass γράφουν νέα είδη κωμωδίας και έντασης, βρίσκοντας τον Aaron σε ένα σημείο της ζωής του όταν έχει χάσει την επιθυμία του να σκοτώσει. Rudderless χωρίς το μεγάλο πάθος της ζωής του, προσκαλεί Desiree Akhavan Η βιντεογράφος Sara στο σπίτι του όπου ακολουθεί ένας συναρπαστικός χορός ενσυναίσθησης και εσφαλμένης επικοινωνίας. Της λέει τα πάντα για τα σκοτεινά του αδικήματα και δεν πιστεύει ούτε μια λέξη, οδηγώντας τους δύο «καλλιτέχνες» να προσπαθήσουν να βοηθήσουν ο ένας τον άλλον πίσω στην έμπνευση. μια μοναδική δυναμική που παίζεται σε ένα μπλουζάκι από τους Duplass και Akhavan, οι οποίοι ταιριάζουν με την αναστατωμένη γοητεία του με ένα δικό της ατελείωτο χάρισμα. Δεν είναι τόσο τρομακτικό όσο η πρώτη ταινία, αλλά είναι μια βελτίωση με κάθε άλλο τρόπο, σκάβοντας βαθιά τη βαθιά ανατριχιαστική δημιουργία του Brice και του Duplass και διερευνώντας τι τον κάνει να τσεκάρει.

όλες οι ταινίες x-men σε χρονολογική σειρά

Το παιχνίδι του Gerald

Εικόνα μέσω Netflix

Το παιχνίδι του Gerald θεωρήθηκε από καιρό Stephen king Το πιο μη προσαρμόσιμο βιβλίο - όχι επειδή τα οράματα ή οι έννοιες ήταν υπερβολικά φανταστικά ή εκτεταμένα για να αποτυπώσουν στην ταινία, αλλά λόγω της σπάνιας απλότητας του αρχικού υλικού. Τοποθετημένο σχεδόν εξ ολοκλήρου μέσα στα όρια ενός δωματίου, Το παιχνίδι του Gerald ακολουθεί την Τζέσι ( Carla Gugino ) σε έναν ήσυχο και σιωπηλό αγώνα για επιβίωση όταν καταλήγει με χειροπέδες σε ένα κρεβάτι, μόνος και έξω από το ακουστικό, μετά τον σύζυγό της ( Μπρους Γκρίνγουντ ) πέφτει νεκρός στο αγαπημένο του σεξ παιχνίδι. Συγγραφέας / σκηνοθέτης Mike Flanagan , ο οποίος ανέπτυξε την ταινία εδώ και χρόνια ως έργο πάθους, κάνει θαύματα που μεταφράζουν το εσωτερικό ταξίδι της Τζέσι σε μια κινηματογραφική εμπειρία και ο Γκούγκονο προσφέρει το καλύτερο έργο της καριέρας της, αντιμετωπίζοντας κάθε σενάριο πρόκλησης με έναν μοναδικό συνδυασμό ευθραυστότητας και δύναμης.

Βασισμένο σε θέματα τραύματος και κακοποίησης, Το παιχνίδι του Gerald ταιριάζει με τη φρίκη του (συμπεριλαμβανομένου του πιο κρίσιμου αποτελέσματος του 2017) με μια όμορφη, θεραπευτική ιστορία για το ταξίδι από το θύμα στο επιζών και τη δύναμη της αυτοπραγμάτωσης. Είναι μια εκπληκτική και πιστή προσαρμογή του έργου του King, κάτι που φαινόταν αδύνατο στα χαρτιά και είναι μακράν το πιο ώριμο, συναρπαστικό έργο της καριέρας του Flannagan μέχρι στιγμής.

Η δολοφονία ενός ιερού ελαφιού

Εικόνα μέσω A24

Θα παραδεχτώ, ήμουν ένας καλός τρόπος Η δολοφονία ενός ιερού ελαφιού , σκέφτοντας τον εαυτό μου, 'Αυτή δεν είναι ταινία τρόμου.' Εκανα λάθος. Περίπου στα μισά του δρόμου, Γιώργος Λάνθιμος «Η ταλαιπωρημένη ταλαιπωρία και ο φόβος βράζουν σε ένα μυθικό όνειρο πυρετού για τιμωρία και διαστροφή. Σκοτώνοντας ένα ιερό ελάφι ξεκινά με μια βελόνα παρουσία, ξύσιμο και ανίχνευση με έντονα άβολα τρόπους, και προτού το ξέρετε, η ταινία γίνεται μια πλήρης στάγδην οπιούχων, κατατεθειμένη βαθιά, που μετατρέπει την υπογραφή του Lanthimos σε μια εφιάλτη που αισθάνεται πολύ πραγματική και πολύ οικεία.

Κόλιν Φάρελ και Νικόλ Κίντμαν κάνε εξαιρετική δουλειά ως ένα ψυχρό, εύπορο ζευγάρι που αντιμετωπίζει μια απίστευτα αναστατωτική κατάσταση, αλλά είναι καινούργιος Μπάρι Κιόγκαν (που εμφανίστηκε επίσης φέτος Δουγκέρκη ) που θα σε κάνει να στριμώξεις στο κάθισμά σου με μια αγκαλιά με το bravura του περίεργου. Ποτέ δεν ήταν τόσο ενοχλητικό ένα πιάτο ζυμαρικών. Αν και οι εικόνες, τα ηχητικά τοπία και η ατμοσφαιρική διάθεση που κάθονται στο στήθος σας σαν μόλυβδο, ο εφιάλτης της κουζίνας του Lanthimos παίρνει ακριβώς κάτω από το δέρμα και τα ραβδιά σας, ενσωματώνει την ψυχή σας και στριφογυρίζει σαν μια ενοχλητική μεταμορφωμένη τρέλα.

ΤΟ

Εικόνα μέσω New Line / Warner Bros.

Το πιο διασκεδαστικό που είχα στα θέατρα φέτος ήταν να παρακολουθώ ανυποψίαστα είδη κοινού ΤΟ . Με βάση το αγαπημένο Stephen king μυθιστόρημα, και φέρει το νοσταλγικό βάρος των Τιμ Κάρυ Η εμβληματική παράσταση στα μίνι σειρές του 1990, η προσαρμογή της ταινίας του Andy Muschietti είχε όλα τα κατάλληλα συστατικά για να γίνει ένα χτύπημα τρόμου, αλλά ο Muschietti το πέτυχε έξω από το πάρκο με τρόπο που κανείς δεν περίμενε και ΤΟ ανέβηκε στα ύψη για να γίνει η κορυφαία ταινία τρόμου όλων των εποχών. Και το κοινό έτρωγε κάθε λεπτό.

είδα ΤΟ τέσσερις φορές στα θέατρα, και το καθένα έφερε ρεαλιστικά ακροατήρια τόσο φωνητικά και διαδραστικά, φάνηκε σαν ο Muschietti να παίζει κυριολεκτικά το κοινό σαν μια συναισθηματική έκπληξη. Αυτή η ικανότητα για συναρπαστικά, σετ ρολό coaster συνδέεται με μια αφηγηματική αφήγηση ηλικίας που ταιριάζει με την ιδιότροπη αλλά ειλικρινή απεικόνιση της εφηβείας του King, ενώ ξεκαθαρίζει μερικές από τις πιο προβληματικές πινελιές του (ναι, ειδικά αυτή). Παρουσιάζει εμφανίσεις από το νεαρό καστ, ειδικά το εξαιρετικό Σοφία Λίλλης , και πραγματικά ανησυχητική και πρωτότυπη φόρμα εργασίας Μπιλ Σκάρσγκαρντ ως Pennywise, ΤΟ είναι μια συναρπαστική συναρπαστική βόλτα με μεγάλη καρδιά και ακόμη μεγαλύτερους τρόμους, και κάνει το βιβλίο (τουλάχιστον το ήμισυ του) περήφανο, κάτι που είναι σχεδόν αδύνατο.

Ακατέργαστος

Εικόνα μέσω του Focus World

Εάν είστε τακτικοί γύρω από αυτά τα μέρη, πιθανότατα είστε άρρωστοι μέχρι θανάτου που με ακούτε να συνεχίζω Τζούλια Ντουκουρνάου Έρχεται η ηλικία της ταινίας για το κανάλι, αλλά Ακατέργαστος είναι τόσο εντυπωσιακό και ανησυχητικό. Στεγάζεται σε ένα γαλλικό κτηνιατρικό σχολείο, το οποίο προφανώς είναι μερικά σοβαρά σκατά μέρη για να μάθουν, οι πρωταγωνιστές της ταινίας Garance Marillier σε ρόλο ξεμπλοκαρίσματος ως Justine, ένας παρθένος χορτοφάγος Freshman που ανακαλύπτει όλα τα είδη πεινασμένων στον εαυτό του κατά τη διάρκεια των βάναυσων τελετουργιών θολότητας του σχολείου.

Οι μεταφορές για τη σεξουαλική αφύπνιση και την αυτοανακάλυψη στη νέα επιθυμία του Justine για σάρκα δεν είναι λεπτές, αλλά είναι απότομες και η Ducournau εκτελεί το ταξίδι της με ένα μάτι για εκπληκτική, αποπροσανατολιστική λεπτομέρεια. Ακόμη καλύτερα, Ακατέργαστος εξυπηρετεί ένα σύνολο συναρπαστικών δυναμικών χαρακτήρων με τους σαρκώδεις φρεσκάδες του, διερευνώντας τις μη συμβατικές σχέσεις του Justine με την αδερφή της ( Ράφτης και ο καλύτερος φίλος ( Ράμπα Νάιτ Οουφέλα ). Συναισθηματικό και ειλικρινές, και ναι, πολύ ωμό, αυτό το κομμάτι του κανιβαλικού τρόμου που προκαλεί στομάχι σκάβει βαθύτερα από τα έντερα και πηγαίνει για την ψυχή ως μια από τις πιο διορατικές, βαθιά συσχετισμένες και εντελώς στριμμένες εφηβικές ταινίες της χρονιάς.

Βγες έξω

Εικόνα μέσω Blumhouse

Βγες έξω δεν είναι μόνο η μεγαλύτερη ταινία τρόμου του 2017, είναι η ταινία του 2017. Ένα εντυπωσιακό, επιβλητικό σκηνοθετικό ντεμπούτο από Key και Peele Μπροστάρης Τζόρνταν Πέλε από μόνη της, η ταινία οδήγησε τη σωστή ταινία, το σωστό χρονικό κύμα για να γίνει μια ασταμάτητη box office δύναμη και μια πολιτιστική μποέθ. Βγες έξω πάντα θα ήταν μια καλή ταινία, αλλά στην Αμερική μετά το Trump, έγινε ένα φαινόμενο, ωθώντας τον ευαίσθητο ιστό της ανθρωπότητας με τον τρόπο που κάνουν οι καλύτερες ταινίες τρόμου. Φυσικά, δεν αντιμετωπίζονται τα θέματα της φυλής Βγες έξω δεν υπήρχαν πριν από την προεδρία του Τραμπ - αντίθετα, η ταινία έχει τόσο έντονο τσίμπημα επειδή είναι πλούσια με ιστορία - αλλά ο εθνικός διάλογος μετατοπίστηκε μετά τις εκλογές και Βγες έξω έγινε μέρος της γλώσσας.

Στο βάθος του χρόνου, το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Peele είναι ένα κομμάτι κινηματογραφικής ταινίας με έντονο ξυράφι με το πιο έξυπνο σενάριο της χρονιάς. Οι παραστάσεις είναι φανταστικές σε όλους τους τομείς Κάθριν Κίνερ , Μπράντλεϊ Γουάιτφορντ , Άλισον Γουίλιαμς και Λίθιθ Στάνφιλντ κάνει εξαιρετική, λεπτή δουλειά - και ποιος δεν αγαπά LilRey Howery -- αλλά Ντάνιελ Καλούγια και Μπέττυ Γκαμπριέλ βρίσκονται σε άλλο επίπεδο, αξίζουν αναγνώρισης βραβείων που είναι απίθανο να λάβουν. Βγες έξω είναι επίσης ένα δώρο που συνεχίζει να δίνει και ένα δεύτερο ρολόι είναι σχεδόν μια εντελώς διαφορετική εμπειρία - μια απόδειξη για το πόσο υπέροχα υφαντά είναι το σενάριο του Peele. Το ονομάζω ταινία τρόμου (και είναι), αλλά Βγες έξω φαίνεται να αψηφά την εύκολη κατηγοριοποίηση. Το Blumhouse το αποκαλεί κοινωνικό θρίλερ. Οι Χρυσές Σφαίρες το αποκαλούν κωμωδία. Κατώτατη γραμμή, όλοι μπορούμε απλώς να το ονομάσουμε υπέροχο.

Για όλο το περιεχόμενο του Collider’s Best of 2017, κάντε κλικ εδώ ή διαβάστε τους παρακάτω συνδέσμους μας παρακάτω: