Οι 7 βασικές ταινίες Bond που πρέπει να δείτε για να κατανοήσετε το Franchise

Ποια Ταινία Θα Δείτε;
 
Δεν χρειάζεται να παρακολουθήσετε και τις 24 ταινίες του James Bond για να αποκτήσετε μια αίσθηση του χαρακτήρα και της ιστορίας του. αυτά τα επτά θα σας καλύψουν.

Το franchise ταινιών James Bond υπάρχει από το 1962. Εκείνη την εποχή, υπήρξαν 24 ταινίες James Bond με την επόμενη δόση, Δεν υπάρχει χρόνος να πεθάνεις , έχει προγραμματιστεί να κυκλοφορήσει αργότερα φέτος. Ένα franchise που είναι σχεδόν 60 ετών και έχει 24 ταινίες μπορεί να είναι αρκετά τρομακτικό, ειδικά επειδή οι ταινίες είναι σχεδόν όλες οι αυτόνομες περιπέτειες. Η αντιμετώπισή τους χρονολογικά δεν θα σας δώσει πραγματικά κανένα πλεονέκτημα, και μία από τις πιο δύσκολες αλήθειες αυτής της σειράς είναι ότι πολλές από τις ταινίες Bond δεν είναι πολύ καλές είτε λόγω του ότι είναι προϊόν της εποχής τους ή ασταθή σενάριο ή και τα δύο. Συνήθως υπάρχουν τουλάχιστον μία ή δύο εξαργυρώσιμες πτυχές ακόμη και στις χειρότερες ταινίες Bond, αλλά συνήθως δεν αξίζει τον κόπο Moonraker ή Χταπόδι για να μάθετε τι είναι.

Με περιορισμένο χρόνο ή / και έλλειψη επιθυμίας να περάσετε από τις πιο εξαντλητικές συμμετοχές στη σειρά, ποιες είναι οι βασικές ταινίες Bond; Ποια από αυτά σας δίνουν την καλύτερη αίσθηση της θητείας κάθε ηθοποιού ως Bond και του franchise στο σύνολό του; Αφού παρακολούθησα κάθε ταινία στο franchise, έχω αναφέρει τις επτά βασικές ταινίες του James Bond. Θα συνιστούσα να τα παρακολουθώ με χρονολογική σειρά για να δούμε πώς εξελίχθηκε η σειρά κατά τη διάρκεια των δεκαετιών, αλλά δεν είναι υποχρεωτικό, καθώς οι ταινίες Bond συνήθως είναι αυτόνομες και καμία από αυτές τις ταινίες δεν είναι συνδεδεμένες. Αν και ορισμένοι μπορεί να υποστηρίξουν συγκεκριμένες παραλείψεις, προσπάθησα να το κρατήσω περιορισμένο, οπότε είναι χρήσιμο για τους νεοεισερχόμενους που θέλουν να κατανοήσουν το Bond, αλλά θέλουν μόνο τα απαραίτητα.

το κάλεσμα του άγριου τρέιλερ

Goldfinger (1964)

Εικόνα μέσω EON

Ενώ Δρ. Νο (1962) είναι εντάξει και Από τη Ρωσσία με αγάπη (1963) είναι αρκετά καλό, το καλύτερο Σον Κόνερι εποχή που έχει να προσφέρει είναι Χρυσό δάχτυλο . Η πλοκή περιλαμβάνει τον Μποντ να προσπαθεί να σταματήσει τον άθλιο Auric Goldfinger ( Γκερτ Φρόμπε ) από τη θέσπιση του ανόητου σχεδίου του να γεμίσει την τιμή του χρυσού, κάτι που θα τον κάνει ακόμα πιο πλούσιο. Οι κακοποιοί Bond έχουν συνήθως περίπλοκα σχέδια, αλλά η Goldfinger είναι τόσο ανόητη που επιστρέφει στο να είναι κάπως λαμπρή, και ότι η ελεύθερη φύση διαπερνά την υπόλοιπη ταινία έτσι ώστε να μπορείτε να έχετε έναν χαρακτήρα που ονομάζεται 'Pussy Galore' ή ένας ανδρικός που ονομάζεται ' Oddjob που ρίχνει ένα θανατηφόρο καπέλο σφαιριστή. Τόσο πολλά από αυτά που πιστεύουμε για τον James Bond προέρχονται σήμερα Χρυσό δάχτυλο , και ακόμη και όταν είναι πολύ ικρό (ο Bond βασικά αναγκάζεται στον Pussy Galore, και στη συνέχεια γίνεται καλός τύπος χάρη στο σεξ με τον Bond), είναι εμβληματικό της αρχικής ταυτότητας του franchise.

Στη μυστική υπηρεσία της Αυτού Μεγαλειότητας (1969)

Εικόνα μέσω EON

οι καλύτερες τηλεοπτικές εκπομπές για να απολαύσετε στο netflix

Οι άνθρωποι θέλουν να χτυπούν Τζορτζ Λάζενμπι γιατί πρωταγωνίστησε ως James Bond μία φορά, έτσι η υπόθεση ισχύει ότι δεν πρέπει να ήταν πολύ καλός σε αυτό. Εδώ είναι η αλήθεια: Ο Lazenby είναι στην πραγματικότητα ένας πολύ καλός James Bond και είναι σε μια από τις καλύτερες ταινίες του James Bond. Όπου ο Connery παρέχει ένα είδος γοητευτικής απόκρυψης, ο Lazenby, ένας πωλητής μεταχειρισμένων αυτοκινήτων-που έγινε βασικά αρσενικό μοντέλο που βασικά έκανε το Bond, φαίνεται να έχει μια έκρηξη ως το νέο 007. Η νέα του περιπέτεια τον παίρνει στις Ελβετικές Άλπεις και να συνεργαστεί με ένα όχλο για να αντιμετωπίσει τον Blofeld ( Telly Savalas ). Στη μυστική υπηρεσία της Αυτού Μεγαλειότητας αισθάνεται σαν μια ταινία που έχει την ελευθερία να πάρει κάποιες πιθανότητες και να δοκιμάσει μερικά νέα πράγματα, όπως το να ερωτευτεί ο Μποντ και να υποστεί απώλεια ενώ δεν απομακρύνεται πολύ μακριά από τη μυστική πράξη φαντασίας που αντιπροσωπεύει ο χαρακτήρας.

Ο άνθρωπος με το χρυσό όπλο (1974)

Εικόνα μέσω EON

ο Ρότζερ Μουρ Οι ταινίες Bond είναι σε μεγάλο βαθμό κακές. Είναι είτε ρατσιστικό είδος ( Ζήσε κι άσε τους άλλους να πεθάνουν και Χταπόδι ) και / ή είναι ένα hodgepodge κάθε τυχαίας ιδέας που οι παραγωγοί είχαν πετάξει σε ένα μόνο σχέδιο, ανεξάρτητα από το αν κάνει ή όχι για μια καλή αφήγηση. Ο άνθρωπος με το χρυσό όπλο καταφέρνει να επιτύχει την ταχύτητα διαφυγής με το να είναι τόσο απίστευτα περίεργο που γίνεται σαγηνευτικό. Το οικόπεδο έχει τον Bond να πολεμά τον πιο ακριβό δολοφόνο στον κόσμο, το Scaramanga ( Κρίστοφερ Λι ), πρώην καλλιτέχνης που έχει μια τρίτη θηλή και ζει σε ένα νησί με ένα μικρό άτομο που υπηρετεί ( Herve Villechaize ). Είναι πολύ περίεργο, το είδος αντιπροσωπεύει την έλλειψη εστίασης των ταινιών Moore Bond, αλλά καταφέρνει να είναι αρκετά διασκεδαστικό.

Άδεια να σκοτώσει (1989)

Εικόνα μέσω EON

Άδεια για να σκοτώσει και σε μικρότερο βαθμό Τα ζωντανά φώτα της ημέρας είναι τόσο συναρπαστικά γιατί είναι τόσο διαφορετικά από όλα τα υπόλοιπα στο franchise Bond. Τίμοθι Ντάλτον Οι ταινίες είναι σε μεγάλο βαθμό προϊόν κινηματογράφου δράσης της δεκαετίας του '80 και ιδιαίτερα Άδεια για να σκοτώσει έρχεται μέχρι τη γραμμή της αξιολόγησης-R καθώς ο Bond ακολουθεί ένα φάρμακο ( Ρόμπερτ Ντέιβιντ ) που εκδίωξε τον φίλο του Bond, Felix Leiter και δολοφόνησε τη νέα νύφη του Felix. Τι κάνει Άδεια για να σκοτώσει μια πραγματικά μαγευτική ταινία Bond είναι ότι για τη μισή ταινία, δεν αισθάνεται καν πραγματικά μια ταινία Bond, η οποία στη συνέχεια θέτει το ερώτημα, 'Τι κάνει μια ταινία Bond;' Αν αφαιρέσετε τα πάντα και τον έχετε ως αδίστακτο μυστικό πράκτορα σε μια αποστολή εκδίκησης, εξακολουθεί να είναι ο Τζέιμς Μποντ, ή απλά μια ταινία γενικής δράσης που τυχαίνει να πρωταγωνιστήσει έναν χαρακτήρα με το όνομα «Τζέιμς Μποντ»; Μερικές φορές ο καλύτερος τρόπος για να πάρετε μια νέα προοπτική για ένα μακροχρόνιο εικονίδιο είναι να βγείτε έξω από τις παγίδες του.

GoldenEye (1995)

Εικόνα μέσω MGM και EON

Το πρώτο (και το καλύτερο) Πιρς Μπρόσναν Η ταινία Bond είναι ένα μισό βήμα προς την ενδοσκόπηση για τον χαρακτήρα. Αφού έπαιξε ένα εξάχρονο κενό (ο μακρύτερος χαρακτήρας ήταν ποτέ εκτός οθόνης στην ιστορία του) και επέστρεψε μετά το τέλος του Ψυχρού Πολέμου, ο Μποντ βρέθηκε λίγο προσκολλημένος στον κόσμο. Η ταινία αναγνωρίζει ότι είναι ένα λείψανο που πρέπει να ανακαλύψει ξανά τον εαυτό του για να εισέλθει στον επικείμενο 21ο αιώνα, και το είδος της ταινίας φτάνει εκεί. Εξακολουθεί να είναι λίγο ευχαριστημένο από το gadget και να επηρεάζεται λίγο από τα βιβλία του Tom Clancy και την ανησυχία τους για τη γεωπολιτική, αλλά γενικά αισθάνεται σαν έναν ωραίο τρόπο γεφύρωσης της κλασικής συμπεριφοράς των Bond, αναγνωρίζοντας ότι ο κόσμος έχει αλλάξει και ότι ο Bond πρέπει (αδιαμφισβήτητα) αλλάξτε με αυτό. Οι ακόλουθες ταινίες Μποντ θα πέσουν πίσω σε gadgets και γυναικείες και παράλογες πλοκές, αλλά Χρυσό μάτι είναι ένα πολλά υποσχόμενο βήμα μπροστά για τη σειρά.

Καζίνο Royale (2006)

Εικόνα μέσω MGM και EON

Παρόλο Βασιλικό Καζίνο δεν κρύβει τις σύγχρονες επιρροές του (Bourne! Parkour! Poker!), αισθάνεται σαν ένα νέο ξεκίνημα για το franchise που είναι έτοιμο να κάνει το Bond έναν άνθρωπο και όχι μια φαντασία απόδρασης. Ντάνιελ Κρεγκ φέρνει μια ψυχή, ευάλωτη συμπεριφορά στον χαρακτήρα και εργάζεται για να επενδύσει στη σχέση του με τον Vesper Lynd ( Eva Green ), ένας λογιστής που χειρίζεται τα χρήματα που πρέπει να στοιχηματίσει το 007 για να εκκενώσει τον χρηματοδότη της τρομοκρατίας Le Chiffre ( Κυρίες Mikkelsen ). Η δράση χτυπά πιο σκληρά και τα πονταρίσματα αισθάνονται πιο άμεσα, αλλά Βασιλικό Καζίνο ζωντανεύει επειδή επενδύει ως Bond ως άτομο και νοιάζεται για τη σχέση του με μια συγκεκριμένη γυναίκα αντί να αντιμετωπίζει τον κόσμο ως παιδική χαρά του.

ποιος πόλεμος των άστρων είναι ο καλύτερος

Skyfall (2012)

Εικόνα μέσω Sony και MGM

Skyfall αυτή τη στιγμή βρίσκεται ως η καλύτερη ταινία του Bond, όχι μόνο επειδή αποφεύγει να κυνηγάει τις τάσεις και έχει μια πολύ ισχυρή πλοκή, αλλά επειδή είναι μια ταινία Bond για να είναι μια ταινία Bond. Κάποιοι μπορεί να βρουν Σαμ Μέντες «Η προσπάθεια του 2012 είναι υπερβολικά μετα-αλλά μου αρέσει ότι ο Bond σηματοδότησε την 50ή επέτειο του franchise ρωτώντας τι κάνει μια ταινία Bond και πώς ο χαρακτήρας προχωρά σε έναν γενναίο νέο κόσμο; Μπορεί ένας παλιός σκύλος να μάθει νέα κόλπα; Skyfall απαντά με ένα ηχηρό «ναι» καθώς ο Μποντ βγαίνει από τη ζώνη άνεσής του, διατηρώντας παράλληλα τις ιδιότητες που τον κάνουν τόσο γοητευτικό. Skyfall είναι η ταινία Bond που κοιτάζει συνεχώς προς τα πίσω και προς τα εμπρός, ενώ κάνει ό, τι καλύτερο κάνει ο James Bond.