30 υπέροχες ταινίες που χάσατε το 2019

Και 2 τρομερά που ίσως αξίζουν το ρολόι.

Πιθανότατα δεν έχετε την ευκαιρία να δείτε κάθε ταινία που κυκλοφόρησε το 2019. Δεν είναι εντάξει, ούτε εμείς. Έτσι, ενώ το 2019 πρόκειται να κλείσει με μερικές ταινίες στη λίστα επιθυμιών μας που πρέπει ακόμη να παρακολουθήσουμε, ανυπομονούμε να τα καλύψουμε με ροή, κατ 'απαίτηση ή σε οικιακές κυκλοφορίες βίντεο. Έχουμε δημιουργήσει έναν εύχρηστο οδηγό για τις καλύτερες ταινίες που μπορεί να έχετε χάσει φέτος για να σας βοηθήσουμε να βελτιώσετε την προβολή της ταινίας σας.

Ορισμένοι από αυτούς τους τίτλους ξεκίνησαν από το 2019 και θα πρέπει να είναι εύκολο να βρεθούν στην εγχώρια κυκλοφορία, ενώ άλλοι χτύπησαν μόνο θέατρα πριν από λίγες ημέρες ή εβδομάδες. ίσως να μπορείτε να δείτε το τελευταίο στη μεγάλη οθόνη. Αλλά όλα αυτά αξίζουν ένα ρολόι για τον ένα ή τον άλλο λόγο, είτε πρόκειται να ολοκληρώσετε το δικό σας Κιάνου ρίβς συλλογή ταινιών ή για να δείτε πόσο απαίσιο καταγράφεται η κίνηση ΓΑΤΕΣ η ταινία μπορεί πραγματικά να είναι.



Και τώρα, με τη σειρά με την οποία κυκλοφόρησαν τους τελευταίους 12 μήνες, εδώ είναι οι καλύτερες ταινίες που χάσατε το 2019:

Αντίγραφα

Από Οι καλύτερες ταινίες επιστημονικής φαντασίας του 2019 :

Κιάνου ρίβς «Ανεξήγητο δράμα κλωνοποίησης Αντίγραφα αρχικά ολοκληρώθηκε το 2017 και χρειάστηκαν τολμηροί χρηματοδότες δύο χρόνια για να το κυκλοφορήσουν στο κοινό. Ο Reeves πρωταγωνιστεί ως William Foster, ένας «ερευνητής επιστήμονας», ο οποίος είναι ένας όρος που η ταινία ρίχνει χαλαρά για να εξηγήσει την ικανότητα του Foster σε μεγαλοφυία σε σχεδόν κάθε πιθανό τομέα της επιστήμης. Εργάζεται για τη μεταφορά των συνειδητοτήτων των νεκρών στρατιωτών στα σώματα των ανείπωτα προηγμένων Android. Σε μια τραγική σειρά γεγονότων, μια ξεκαρδιστικά απότομη τραγωδία σκοτώνει ολόκληρη την οικογένεια του Φόστερ και ζητά τη βοήθεια του βοηθού του Ed ( Τόμας Μίντλιντς ) να τους κλωνοποιήσουν νέα σώματα, ώστε να μεταφέρει το μυαλό τους σε αυτά. Ναι, υπάρχει τυχαία ανθρώπινη κλωνοποίηση σε αυτήν την ταινία. Ωστόσο, ο Ed έχει αρκετά δοχεία κλώνων για τρία από τα νεκρά μέλη της οικογένειας του Foster, οπότε ο Foster επιλέγει να αφήσει τη νεότερη κόρη του νεκρή και σβήνει τη μνήμη της από το μυαλό της συζύγου του και άλλων δύο παιδιών. Παρά την οργάνωση των bonkers, είναι μια ομολογουμένως ενδιαφέρουσα υπόθεση επιστημονικής φαντασίας - Ο Foster ζει σε ένα σπίτι με τρεις κλώνους που δεν γνωρίζουν ότι είναι κλώνοι, δεν έχουν μνήμη του θανάτου και δεν ξέρουν ότι είχαν μνήμες ενός ολόκληρο άλλο άτομο. Ακούγεται πολύ κλασικό Ζώνη λυκόφατος μέσω της ιστορίας του Harlan Ellison, σωστά; Λοιπόν, η ταινία πηγαίνει σε μια εντελώς απροσδόκητη και εντελώς απρόβλεπτη κατεύθυνση από εκεί, και ενώ δεν θέλω να χαλάσω τίποτα, αυτό που θα σας πω είναι ότι περιλαμβάνει πολύ περισσότερες κυνηγήσεις αυτοκινήτων και αγώνες ρομπότ από ό, τι είχα κανένα δικαίωμα να προβλέψω . Πρέπει πραγματικά να θεωρηθεί ότι πιστεύεται. - Τομ Ρέιμαν

Εάν ο Beale Street θα μπορούσε ΜΙΛΑ ρε

Τι είναι το πιο απογοητευτικό Εάν ο Beale Street θα μπορούσε να μιλήσει είναι ότι οι στόχοι του είναι τόσο ευγενείς. Θα ήθελα πολύ να τυλιχτώ σε μια ιστορία δύο νέων ερωτευμένων που πρέπει να πολεμήσουν εναντίον ενός διεφθαρμένου συστήματος, ώστε να μπορούν να είναι μια ελεύθερη οικογένεια. Αλλά οι ταινίες δεν λαμβάνονται αποσπασματικά. Είναι ολιστικές και ενώ μπορώ να επισημάνω μεμονωμένα στοιχεία όπου η Jenkins έχει κάνει μια ισχυρή εικόνα, η συνολική εικόνα είναι απογοητευτικά διασκορπισμένη. Θα πάρετε μια σκηνή όπου ένας φίλος του Fonny's ( Μπράιαν Τρίρι Χένρι ) έρχεται για να δώσει μια θλιβερή περιγραφή του τρόπου με τον οποίο τον έβγαλε το σύστημα και τον πέταξε στη φυλακή για δύο χρόνια για ένα έγκλημα που δεν διέπραξε, και στη συνέχεια ο φίλος αυτός δεν ακούγεται ποτέ ξανά, μετατρέπεται σε ένα παράδειγμα παρά ένα άτομο . Μπορείτε να δείτε την ευρεία περιγραφή του τι ήθελε να επιτύχει η Jenkins Εάν ο Beale Street θα μπορούσε να μιλήσει , αλλά το εσωτερικό είναι κοίλο. - Ματ Γκόλντμπεργκ

Το παιδί που θα ήταν βασιλιάς

Ευτυχώς, η ταινία δεν αισθάνεται ποτέ θρησκευτική ή παθιασμένη λόγω του αισιόδοξου και διασκεδαστικού τόνου. Η Imrie δίνει μια παράσταση κλοπής σκηνής ως η νέα Merlin (η παλαιότερη έκδοση παίζεται από ένα πάντα παιχνίδι Πάτρικ Στιούαρτ δίνοντας στην ταινία λίγο από τα βαρύτητά του) με το σκασμένο πλαίσιο και την περίεργη συμπεριφορά του ως άντρας εκτός χρόνου. Αλλά η ταινία ανήκει πραγματικά στους τέσσερις νέους ηθοποιούς της που παρέχουν την καρδιά και το χιούμορ που σας ριζώνει σε κάθε βήμα. Το παιδί που θα ήταν βασιλιάς δεν έχει καμία έλλειψη γοητείας, και αισθάνεστε πάντα επενδυμένοι στο ταξίδι. Υπάρχουν μερικές σύντομες στιγμές όταν η ταινία σέρνει λίγο και ένα αντι-κλαμπικό ψεύτικο κοντά στο αποκορύφωμα κάνει την ταινία να αισθάνεται σαν να πρέπει να ξαναρχίσει λίγο για να φτάσει στο τέλος, αλλά αυτά είναι μικρά μυστικά ενάντια σε μια από τις καλύτερες περιπέτειες των παιδιών ταινίες στην πρόσφατη μνήμη. Είναι ένα είδος που έχει εγκαταλειφθεί σε μεγάλο βαθμό καθώς τα παιδιά κατευθύνονται σε ταινίες υπερήρωων PG-13, αλλά είναι καλό που υπάρχει μια ταινία σαν Το παιδί που θα ήταν βασιλιάς για τους εφήβους που δεν θέλουν μόνο να κάνουν μια διασκεδαστική αναζήτηση, αλλά θα αισθάνονται έτοιμοι να αναλάβουν έναν διαιρεμένο κόσμο ως αποτέλεσμα. - Ματ Γκόλντμπεργκ

Ηρεμία

λουκάνικο πάρτι κατ 'απαίτηση ημερομηνία κυκλοφορίας

Φροντίστε να δείτε το «Τέλος, εξηγείται» εδώ, επειδή μερικοί σπόιλερ ακολουθήστε παρακάτω:

Όταν κοιτάς Ηρεμία μέσα από τα μάτια του Πάτρικ, γίνεται μια πολύ πιο ενδιαφέρουσα και πολύ πιο θλιβερή ταινία. Πρόκειται για έναν γιο που δεν γνώριζε ποτέ τον πατέρα του, είναι πλέον κολλημένος με έναν άντρα που τον χτυπά και τη μητέρα του και πρέπει να δημιουργήσει έναν φανταστικό κόσμο όπου κάποιος θα έρθει να τον σώσει. Για μένα, αυτό είναι πολύ πιο συναρπαστικό από το 'Θα σκοτώσει ένας ψαράς ψαροντούφερος ο κακοποιός σύζυγος του πρώην συζύγου του για 10 εκατομμύρια δολάρια;' Αυτή η ιστορία είναι καλή για ό, τι είναι, αλλά ο Knight επέλεξε να κάνει κάτι μεγάλο και τολμηρό χρησιμοποιώντας αυτή τη λεπτή ιστορία ως εφαλτήριο για κάτι περισσότερο σύμφωνα με την επιστημονική φαντασία από ό, τι η πολτογραφική. Δεν μπήκα Ηρεμία περιμένω μια ταινία όπου ο Matthew McConaughey αμφισβητεί τη φύση της πραγματικότητάς του, αλλά χαίρομαι που το πήρα ακόμη και αν μπορεί να είναι ακατάστατο και καρύδι στο δρόμο εκεί. - Ματ Γκόλντμπεργκ

Μάχη με την οικογένειά μου

τρομακτικές ταινίες θα βγουν αυτήν την εβδομάδα

[Φλωρεντία] Pugh συνεχίζει να λάμπει ως ανερχόμενο αστέρι, δείχνοντας ότι μπορεί να ξεγελάσει τα αστεία, ενώ διατηρεί το δραματικό κέντρο της ταινίας. Ακόμα κι αν δεν ενδιαφέρεστε για πάλη, επενδύεστε επειδή η Raya και η Zak επενδύονται και η σοβαρότητα στις παραστάσεις του Pugh και του Lowden δημιουργεί μια νικηφόρα φόρμουλα. Άλλοι ηθοποιοί, όπως ο Frost και ο co-star Βινς Βον , ο οποίος παίζει τον προπονητή της Raya, ξεκινάει να πετάξει ένα μεγάλο μέρος των μονόπλων, το οποίο επιτρέπει στη Ράγια και τη Ζακ να χειρίζονται το συναισθηματικό τόξο της ταινίας και όλοι κάνουν μια καταπληκτική δουλειά. Θα το πω για όσους αναζητούν πολλά Ντουειν Τζονσον, που παίζει τον εαυτό του, θα πρέπει να κοιτάξει αλλού. Είναι μόνο σε τρεις σκηνές και δύο από αυτές είναι στο τρέιλερ. Δεν υπάρχει τίποτα απροσδόκητο Μάχη με την οικογένειά μου και αυτό είναι εντάξει. Είναι μια αθλητική ιστορία για έναν αθλητή που αγωνίζεται για να επιτύχει το όνειρό της. Έχει δουλέψει πριν, λειτουργεί εδώ και θα λειτουργήσει ξανά. Ακόμη και η παρουσία του WWE συμβάλλει στην προσθήκη αυθεντικότητας αντί να κλέβει την εστίαση και να καθίσταται μη εμπορικό για τον οργανισμό. Δεν ήμουν ποτέ σε πάλη, αλλά δεν έχει σημασία πότε ενδιαφέρεστε για τους χαρακτήρες και τον αγώνα τους για να πετύχετε. Ρίξτε μερικά καλά αστεία και έχετε έναν νικηφόρο συνδυασμό. - Ματ Γκόλντμπεργκ

Το μάστανγκ

Το μάστανγκ είναι μια εξαιρετικά καλά σκηνοθετημένη ταινία και ένα εξαιρετικά εντυπωσιακό ντεμπούτο. Η κάμερα δείχνει ότι [ Βραβείο Κλερμόν-Τόννερε ] ξέρει την ιστορία και τους χαρακτήρες της μέσα και έξω. Τα γραφικά της δίνουν στην ταινία μια φυσιολογική ατμόσφαιρα που ενισχύει την εμπειρία δεκαπλάσια. Έχει επίσης μια πραγματική ικανότητα για να καθοδηγεί απρόσκοπτα τα μάτια σας στα πλαίσια της και οι περισσότεροι κάνουν πολύ περισσότερα από μόλις δείχνοντας την κύρια δράση. Για παράδειγμα, ο τρόπος με τον οποίο απομονώνει τη Ρωμαία σε συγκεκριμένες σκηνές μιλάει για το πώς αισθάνεται και αντικατοπτρίζει τα σκαμπανεβάσματα του σε όλη την ιστορία. Το μάστανγκ αποδείχθηκε μια τόσο υπέροχη, εξαιρετικά εγκάρδια έκπληξη. Νόμιζα ότι είχα χαρτογραφηθεί ολόκληρη η αφήγηση μέσα σε λίγα λεπτά, αλλά ανάμεσα στην επιθετική αφή του De Clermont-Tonnerre και την αξέχαστη ηγετική απόδοση από τους Schoenaerts, μπόρεσαν να ανατρέψουν τις περισσότερες προσδοκίες μου, όχι με δραματικές ανατροπές, αλλά με απλή ανθρώπινη κατανόηση και συναισθημα. Ποτέ δεν δικαιολογεί το έγκλημα του Ρωμαίου, αλλά τον προκαλεί να είναι καλύτερο άτομο μέσω ενός προγράμματος που μπορεί να κάνει μια πραγματική διαφορά. - Περί Νιμιρόφ

Τριπλή απειλή

Αν είστε οπαδός του κυκλώματος ταινιών DTV / διεθνούς δράσης, τότε το Well Go USA's Τριπλή απειλή πιθανότατα βρισκόταν στο ραντάρ σας για λίγο. Η ταινία πολεμικών τεχνών πρωταγωνιστεί μια μοίρα των μεγάλων του είδους, συμπεριλαμβανομένων Τόνι jaa ( Ονγκ-Μποκ ), Iko Uwais ( Η επιδρομή ), και Τίγρη Τσεν ( Ο άντρας από το Τάι Τσι ), για να αναφέρω μόνο μερικά. Τριπλή απειλή συγκεντρώνει την αίθουσα δράσης των famers για μια νέα περιπέτεια που ακολουθεί μια ομάδα μισθοφόρων που έχει προσληφθεί για να προστατεύσει την κόρη ενός δισεκατομμυριούχου που είναι αποφασισμένη να ανατρέψει ένα συνδικάτο εγκλήματος. Τότε, πολεμούν. Α, ναι, πολεμούν. - Haleigh Foutch

Ξενοδοχείο Βομβάη

Σίγουρα, μετά από δύο ώρες, η αδυσώπητη ταινία αρχίζει να αισθάνεται καταπιεστική και είστε έτοιμοι να ξεφύγετε εξίσου άσχημα με τους ομήρους, αλλά αυτό μπορεί να είναι απλώς ένα σημάδι μιας δουλειάς που έγινε καλά και μιας δέσμευσης για τον ρεαλισμό. Μερικοί λαχταρούν για πρόωρο check out, αλλά σας καλώ να παλέψετε και να μείνετε μέχρι το τέλος, κάτι που μου αντέδρασε πιο έντονα από Paul Greengrass ' 22 Ιουλίου , που διερευνά τη συναισθηματική συνέπεια μιας τέτοιας επίθεσης. Όταν ο καπνός πέρασε πάνω από τη Βομβάη, ανακαλύφθηκε ότι τα μισά από τα θύματα ήταν προσωπικό που έδωσαν τη ζωή τους για να προστατεύσουν τους επισκέπτες του ξενοδοχείου. Ο «επισκέπτης είναι ο Θεός» στο Τατζ, και το προσωπικό θυσιάστηκε στο όνομα αυτού του Θεού - μια θυσία πολύ πιο γενναία από εκείνη των τρομοκρατών που ήταν πρόθυμοι να πεθάνουν για τις στριμμένες πεποιθήσεις τους. Ξενοδοχείο Βομβάη μπορεί να μην ανταποκρίνεται στην πραγματική βαθμολογία πέντε αστέρων του Taj, αλλά αυτό το ορφανό της εταιρείας Weinstein (που διασώθηκε από την Bleecker Street και λήγει το 2019) υπερέβη τις προσδοκίες και παρέδωσε τα προϊόντα χάρη στο αφοσιωμένο σύνολο, την αυτοπεποίθηση κατεύθυνση και τη δέσμευσή του για ρεαλισμό, όχι ανεξάρτητα από το πόσο δύσκολο είναι να το παρακολουθήσεις. - Τζεφ Σνάιντερ

Το Beach Bum

Από Οι καλύτερες κωμωδίες του 2019 :

Κάτω από όλα τα παράλογά του, σκηνοθέτης Αρμονία Κορίν έχει μια καρδιά. Σε περίπτωση που Το Beach Bum , αυτή η καρδιά θαμμένη κάτω από ένα μικρό κύμα και άμμο, αλλά πιστέψτε με, είναι εκεί. Οι αστέρες κυκλοφορίας του Korine τον Μάρτιο του 2019 Μάθιου ΜακΚόναϊ ως απλό ποιητής Moondog, μια μαργαριταβίλ wannabe που πιθανώς μυρίζει σαν ένα μείγμα Banana Boat και Hennessey ανά πάσα στιγμή. Ο Moondog είναι αδρανής, ένας εθισμένος που αντιμετωπίζει όλους ως BFF στην παραγωγή και αισθάνεται απολύτως μηδενική πίεση για να αναλάβει την ευθύνη για τη ζωή του. Ο κόσμος του εκτροχιάζεται γρήγορα όταν η πρώην σύζυγός του, η Μίνι ( Ίσλα Φίσερ ) σκοτώθηκε σε ένα φρικτό ατύχημα κατά τη διάρκεια της άγριας νύχτας του ζευγαριού στην πόλη. Αν και Το Beach Bum έχει τις χαμηλές στιγμές του, υπάρχουν τόνοι εδώ για να το ανεβάσει στη σφαίρα του παράλογου ξεκαρδιστικού. Ταξίδια στο σουρεαλιστικό καλλιεργητικό σπίτι του φίλου του Moondog (και του σημερινού boo της Minnie), Lingerie ( Snoop Dogg ), μια εκτεταμένη ακολουθία όπου ο Moondog βοηθά τον παλιό φίλο Captain Wack ( Μάρτιν Λόρενς ) εξαπατήστε μια ωραία οικογένεια τεσσάρων από τα χρήματά τους, ενώ σε ένα ταξίδι στα αξιοθέατα της θαλάσσιας ζωής, την απόδοση του Moondog για κάποια μάλλον γραφική παράσταση ποίησης στα συγκριτικά ευθεία νύφη της κόρης του, και ακόμη και τη διακοπή της αποκατάστασης με ζακ Εφρον Το Flicker (μοιάζει το μεγαλύτερο σκουπίδι της Νότιας Φλόριντα να υπάρχουν ποτέ) είναι μόνο μερικά από τα Το Beach Bum Οι πιο αξέχαστες και κωμικές στιγμές. Εάν το χάσατε, αναζητήστε το στο Hulu γιατί δεν είναι μόνο μία από τις πιο αστείες ταινίες της χρονιάς, αλλά ίσως είναι η καλύτερη εισαγωγή στην Korine αν κατά κάποιον τρόπο καταφέρατε να παραλείψετε τη δουλειά του όλα αυτά τα χρόνια. - Allie Gemmill

Ο άνθρωπος που σκότωσε τον Δον Κιχώτη

[Terry] Ο Γκίλιαμ είπε με την πάροδο των ετών ότι εμπνεύστηκε από το πρωτότυπο Δόν Κιχώτης μυθιστόρημα λόγω παρόμοιων θεμάτων που είδε στο βιβλίο και στο έργο του. Αυτές οι ιδέες μπορεί να ήταν πιο διαδεδομένες στις προηγούμενες ενσαρκώσεις που ο Gilliam προσπάθησε να βάλει στην ταινία, αλλά σχεδόν απουσιάζει εντελώς εδώ. Αντι αυτου, Ο άνθρωπος που σκότωσε τον Δον Κιχώτη αισθάνεται σαν μια ελαφρώς συμβατική ιστορία στούντιο, και θα μπορούσατε να υποστηρίξετε δίπλα Ο Φίσερ Κινγκ είναι η πιο ταινία του Χόλιγουντ που έχει φτιάξει ποτέ. Ευτυχώς, υπάρχουν στιγμές που μερικές από τις υπέροχες φαντασίες του Gilliam ζωντανεύουν την ταινία. Ένα σημείο νωρίς, ο Grisoni σκουπίζει τους αγγλόφωνους υπότιτλους για ισπανόφωνους και λέει κάτι σύμφωνα με το «όλοι γνωρίζουμε για τι μιλάτε». Και καθώς η ταινία εξελίσσεται, οι παραισθήσεις της εμπειρίας Grisoni γίνονται ολοένα και πιο όμορφες για να δούμε ακόμα κι αν είναι λιγότερο εμπνευσμένες από ό, τι θα περίμενε κανείς (αξίζει να σημειωθεί ότι ο προϋπολογισμός της ταινίας φέρεται να ήταν κάτω από 20 εκατομμύρια δολάρια και το ταλέντο κάτω από τη γραμμή θαυμάσια Κάντε το να μοιάζει με κόστος πολύ περισσότερο). Καθώς η ταινία οδηγεί στο αναπόφευκτο συμπέρασμα, ωστόσο, δεν υπάρχει αρκετό από το θρυλικό άγγιγμα του Gilliam για να σας κάνει πραγματικά να σας ενδιαφέρει. Αλλά έγινε. Και ο Adam Driver απέδειξε ότι μπορεί να μεταφέρει μια ταινία που ένα στούντιο μπορεί να έχει μόνο του το πράσινο. Και, πάλι, έγινε, σωστά; Αυτό πρέπει να μετράει για κάτι. - Γκρέγκορι Έλγουντ

Η μυρωδιά της

Από Οι καλύτερες ταινίες του 2019 (Μέχρι στιγμής):

Elisabeth Moss και Alex Ross Perry ήδη έβαλε το κοινό μέσα από μια βασανιστική ανατροπή κάτω από την τρύπα του κουνελιού της λογικής Βασίλισσα της Γης και με Η μυρωδιά της Παραδίδουν μια κόλαση μιας ταινίας ξαδέλφων, με επίκεντρο την εντυπωσιακή φλόγα και αργή ανίχνευση στη σταθερότητα για ένα ροκ σταρ της δεκαετίας του '90. Η Moss είναι ηλεκτρική και περήφανη ως Becky Something, μια αυτοκαταστροφική βασίλισσα grunge, αγαπημένη και ενεργοποιημένη για τη λαμπρότητα της που ασχολείται με ναρκωτικά, ανεξέλεγκτα μυρμήγκτα και αγοράζει τη διαφημιστική εκστρατεία. Ανεξέλεγκτη και αναξιόπιστη, η Μπέκι είναι μια φοβερή μητέρα για τη μικρή της κόρη, καταχρηστική για τους φίλους και τους συμπαίκτες της, και νεκρή για να καταστρέψει ό, τι έχει για αυτήν. Ο Perry σάς κάνει να είστε μέρος της σπείρας προς τα κάτω με στενές κοντινές λήψεις και τρομερές πυροβολισμοί αντίδρασης που αρνούνται να κοιτάξουν μακριά, αλλά είναι το απροσδιόριστο πορτρέτο της Moss της καταστροφής και της ανάκαμψης του Becky Η μυρωδιά της ένα τόσο θρυμματισμένο πορτρέτο λύτρωσης. Η Moss δεν κάνει παραχωρήσεις για ματαιοδοξία και λόγω της παράστασης της bravura, Η μυρωδιά της είναι ένα από τα πιο περίπλοκα, προκλητικά και επιβραβευτικά δράματα της χρονιάς. - Χάλεϊ Φούτς

Χαιρετίσω τον Σατανά;

Πότε Χαιρετίσω τον Σατανά; ξεκινά στη Φλόριντα το 2013 με τους Greaves και τις συμμορίες του να φωνάζουν «Χαιρετήστε τον Σατανά! Χαιρετίστε [Κυβερνήτης της Φλόριντα] Ρικ Σκοτ! ' είναι αστείο και ένα έξυπνο χτύπημα σε ανθρώπους όπως ο Σκοτ ​​που θέλουν να εδραιώσουν τον Χριστιανισμό τους στην κυβέρνηση. Αλλά μόλις δείτε ότι αυτό είναι πραγματικά το μόνο κόλπο στην τσάντα του [The Satanic Temple], αναρωτιέστε πού αλλού μπορεί να πάει το ντοκιμαντέρ και καταλήγει σε κύκλους. Η ταινία αγγίζει το φιλανθρωπικό έργο της TST και τις διαφορές μεταξύ διαφορετικών κεφαλαίων, αλλά αυτό δεν αρκεί για να κάνει το ντοκιμαντέρ συναρπαστικό. Ίσως σε περίπου 10 χρόνια θα υπάρξει μια πιο ενδιαφέρουσα ιστορία για να πουν για το Σατανικό Ναό, αλλά το Χαιρετίσω τον Σατανά; , φαίνεται ότι ορίζονται από κάτι περισσότερο από την προθυμία να συρθούν ευαγγελικοί και τα μέσα ενημέρωσης. Δεν υπάρχει τίποτα λάθος με αυτόν τον στόχο, αλλά δεν αρκεί για μια ταινία 95 λεπτών. - Ματ Γκόλντμπεργκ

Γρήγορο χρώμα

Είναι επίσης τόσο αναζωογονητικό να βλέπεις ένα καστ πρωταρχικά μαύρων ηθοποιών που έχουν δυνάμεις και αυτές οι δυνάμεις δεν χρησιμοποιούνται στην υπηρεσία του «μαγικού νέγρου» όπου οι μαύροι χαρακτήρες υπάρχουν μόνο για να βοηθήσουν έναν λευκό πρωταγωνιστή. Αντ 'αυτού, οι δυνάμεις που κατέχουν αυτές οι γυναίκες είναι αυτές που τις συνδέουν, αλλά και αυτές που τις χωρίζουν. Μέσα από αυτές τις τρεις γενιές, βλέπουμε διαφορετικούς αγώνες και διαφορετικές λύσεις. Παρόλο που ο κόσμος στον οποίο ζουν είναι απίστευτα ζοφερός (το γεγονός ότι παρουσιάζεται έτσι ώστε η ύλη να κάνει το σκηνικό ακόμη πιο ανησυχητικό), οι δυνάμεις τους αντιπροσωπεύουν έναν τρόπο προόδου. Ακριβώς όπως καταστρέφουν και επιδιορθώνουν αντικείμενα, το δευτερεύον κείμενο είναι ότι μπορούν να θεραπεύσουν έναν σπασμένο κόσμο, αλλά πρώτα πρέπει να επιδιορθώσουν μια σπασμένη οικογένεια. Για μερικούς, οι διακυβεύσεις Γρήγορο χρώμα μπορεί να φαίνεται πολύ μικρό για να έχει χαρακτήρες υπερδύναμης, αλλά αυτή η παράθεση είναι αυτό που δίνει στην ταινία το πλεονέκτημά της. Η διάσωση του κόσμου και οι άθλιοι κυβερνητικοί αριθμοί είναι υπόβαθρο για το τι συμβαίνει μεταξύ Bo, Ruth και Lila. Υπάρχουν αρκετές ταινίες όπου άτομα με υπερδυνάμεις επιφορτίζονται με τη διάσωση της ανθρωπότητας. Γρήγορο χρώμα πηγαίνει για κάτι πολύ πιο προσωπικό και μοναδικό. Αν σας αρέσουν οι ιστορίες των υπερήρωών σας με οικειότητα και χάρη, θα θελήσετε να αφιερώσετε χρόνο Γρήγορο χρώμα ακόμα και αν δεν διαθέτει υπερήρωες επωνυμίας. - Ματ Γκόλντμπεργκ

Νεανικό πνεύμα

ταινίες τρόμου στο άμεσο βίντεο amazon

[Elle] Η Fanning έχει το αθώο ποπ σταρ, αλλά το τραγούδι της με εντυπωσίασε πραγματικά εδώ, και υποτίθεται ότι έδωσε όλα τα τραγούδια ζωντανά μόνη της, χωρίς καμία βοήθεια από το Auto-Tune. Μπορεί να μην είναι το επόμενο mainstream αστέρι που δημιουργήθηκε από τον διαγωνισμό, αλλά υπάρχει μια ψυχή στις παραστάσεις της που υποδηλώνουν κάποια μακροζωία ως καλλιτέχνες. Και μιλώντας για αυτές τις παραστάσεις, η Minghella κάνει ωραία δουλειά διοργανώνοντας τον διαγωνισμό και κάνοντας τον καθένα να νιώσει σαν ένα μουσικό βίντεο. Έχει μια ισχυρή αίσθηση οπτικών εικόνων και βοηθάει στην ταινία να διαθέτει την αναγνωρίσιμη μουσική του Κέιτι Πέρι , Αριάνα Γράντε , Ellie Goulding , Άννι Λέννοξ , Tegan & Sara, Major Lazer και πολλοί πιο δημοφιλείς καλλιτέχνες, οι οποίοι θα πρέπει να αυξήσουν λίγο τον παράγοντα buzz. Επόπτης μουσικής Στίβεν Γκιζίκι αξίζει πίστωση για την επιμέλεια του soundtrack και η ταινία διαθέτει ένα σκορ από Marius De Vries , ο οποίος υπηρέτησε ως διευθυντής μουσικής και στα δύο κόκκινο μύλο και Λα Λα Λαντ . Πράγματι, η τελευταία ταινία μοιράζεται έναν παραγωγό ( Φρεντ Μπέργκερ ) από κοινού με Νεανικό πνεύμα , το οποίο παρουσιάζει επίσης ένα πρωτότυπο τραγούδι από Τζακ Αντόνοφ με τίτλο 'Wildflowers'. Παρά τα βραβευμένα Grammy ονόματα και τις power pop μπαλάντες στο soundtrack του, είναι σημαντικό να το έχετε υπόψη σας Νεανικό πνεύμα είναι μια ταινία χαμηλού προϋπολογισμού indie και η Minghella αξιοποιεί στο έπακρο. Η ιστορία μπορεί να είναι λίγο συμβατική, αλλά τουλάχιστον ο σκηνοθέτης παρουσιάζει αρκετά στιλιστικά άνθη για να κρατήσει τα πράγματα ενδιαφέροντα και η ταινία δεν αισθάνεται ποτέ φθηνή. Είναι ένα ισχυρό σημάδι των πραγμάτων που προέρχονται από τη Minghella και δεν εκπλήσσομαι που η ταινία αποκτήθηκε για 3 εκατομμύρια δολάρια κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ. Ακριβώς όπως ο Βλαντ είδε (καλά, άκουσε) κάτι στο Violet, είδα κάτι σε αυτήν την ταινία και προβλέψω ότι κάτω από τις σωστές συνθήκες, θα βρει μεγαλύτερο κοινό από τις τελευταίες ταινίες του Fanning. - Τζεφ Σνάιντερ

Κάτω από την Ασημένια Λίμνη

Καθώς ο Σαμ πλησιάζει φαινομενικά στον προσδιορισμό της μοίρας της Σάρα, η ταινία γίνεται κάπως ακόμη πιο δύσκολη, προκαλώντας - σκόπιμα ή όχι - παλαιότερα έργα που τέθηκαν στην πόλη από Ντέιβιντ Λιντς και Ρίτσαρντ Κέλι . Και, στη χειρότερη περίπτωση, είναι πλέον προφανές ότι το ταλέντο του Μίτσελ βρίσκεται στο μάτι του και διαμορφώνει μερικές εντυπωσιακές εικόνες που θα σας στοιχειώσουν. Αυτό δεν είναι εύκολο επίτευγμα, λαμβάνοντας υπόψη το πόσα είναι γεμάτα Ασημένια λίμνη για αρχή. Επίσης, παρεμποδίζει το επίτευγμα του Μίτσελ, επειδή δεν έχει συνειδητοποιήσει πότε να σταματήσει. Έχει τόσες πολλές ιδέες για το πώς να μεταδώσει τη διατριβή του, όλοι αρχίζουν να επισκιάζουν ο ένας τον άλλον. Αυτό είναι όπου η σκηνοθεσία του Μίτσελ δεν μπορεί να αντισταθμίσει όταν οι δεξιότητές του σεναριογράφησης πέφτουν. Και όμως, όταν όλα συγκεντρώνονται στο τέλος, βρίσκει έναν τρόπο - σε μεγάλο βαθμό χάρη στον Garfield - να σας κάνει να νοιαστείτε. Και αν σκεφτείτε τη μακρά, σχεδόν ψευδαιστική βόλτα που έχετε κάνει μέχρι το σημείο αυτό σας κάνει να κάνετε πίσω και να αναρωτηθείτε. Ρίξτε το γεγονός ότι πιθανότατα θα το σκεφτείτε έξι μήνες από τώρα; Λοιπόν, αυτό μπορεί να κάνει Ασημένια λίμνη απλώς αξιοσημείωτο. - Γκρέγκορι Έλγουντ

Τόλκιεν

Ο Tolkien εξερευνά τα διαμορφωτικά χρόνια της ζωής του διάσημου συγγραφέα καθώς βρίσκει φιλία, θάρρος και έμπνευση ανάμεσα σε μια ομάδα συγγραφέων και καλλιτεχνών στο σχολείο. Η αδελφότητα τους ενισχύεται καθώς μεγαλώνουν και ο καιρός αγαπά και χάνει μαζί, συμπεριλαμβανομένης της ταραχώδους ερωτοτροπίας του Τόλκιεν (Νίκολας Χουλτ) του αγαπημένου του Edith Bratt (Lily Collins), μέχρι το ξέσπασμα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου που απειλεί να διαλύσει τη συντροφιά τους. Όλες αυτές οι εμπειρίες θα εμπνεύσουν αργότερα τον Tolkien να γράψει τα διάσημα μυθιστορήματά του στη Μέση Γη.

Ο Ήλιος είναι επίσης ένα αστέρι

Χρειάζεται πραγματικό ταλέντο για να κάνει μια ταινία ξεχωριστή. Σίγουρα, υπάρχει μια ποικιλία εργαλείων στη διάθεση ενός δημιουργού ταινιών και διάφοροι συνδυασμοί φωτογραφικών μηχανών και φακών και φώτων που μπορούν να δημιουργήσουν διαφορετικές εικόνες, αλλά πιο συχνά από ό, τι όχι - ειδικά μετά την έλευση της ψηφιακής φωτογραφίας - πολλές ταινίες έχουν άρχισε να φαίνεται μάλλον ίδια. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η προσαρμογή YA Ο Ήλιος είναι επίσης ένα αστέρι είναι μια ανάσα καθαρού αέρα. Όχι μόνο η ταινία γυρίστηκε σε αναμορφική, αλλά η εικόνα φέρνει μαζί της αυτήν την ζωντανή υφή που είναι ταυτόχρονα κινηματογραφική και γειωμένη, καθιστώντας αυτήν την έγκαιρη ιστορία αγάπης ακόμη πιο ρεαλιστική. Ο Ήλιος είναι επίσης ένα αστέρι βασίζεται στο βιβλίο με το ίδιο όνομα από Νίκολα Γιουν και αστέρια Γιάρα Σαχίντι ( Μαυριδερός ως γεννημένη από την Τζαμάικα γυναίκα, η Νατάσα, η οποία συναντά και ερωτεύεται ένα ρομαντικό κολέγιο που ονομάζεται Ντάνιελ ( Τσαρλς Μέλτον ) κατά τη διάρκεια μίας ημέρας. Ωστόσο, καθώς η οικογένειά της αντιμετωπίζει απέλαση και με λίγες ώρες την τελευταία ημέρα της στις Η.Π.Α., η Νατάσα βρίσκει τον εαυτό της να πολεμά ενάντια στον κόσμο και τα συναισθήματά της.

Οι νεκροί δεν πεθαίνουν

Προφανώς, ο [Jim] Jarmusch δεν είναι ξένος να χρησιμοποιεί είδος για να μεταφέρει μια αφήγηση. Έφτιαξε τη δική του ερμηνεία της Παλιάς Δύσης με Νεκρός και έπαιξε με τους βαμπίρ στο Μόνο οι λάτρεις έφυγαν ζωντανά. Αυτή τη φορά μάλιστα τηλεγράφει το σημείο αυτής της εικόνας από νωρίς και όταν οι χαρακτήρες του αναφέρουν τον Romero είναι σχεδόν αθέλητα αστείο, επειδή ο φόρος τιμής ήταν ήδη τόσο προφανής. Αυτό είναι κοινωνικοπολιτικό έδαφος που κάλυψε ο συγκεκριμένος σκηνοθέτης το 1968 Νύχτα των ζωντανών νεκρών και κάπως με περισσότερη απόχρωση από τον Jarmusch που συνήθως πετά στα ύψη με ήσυχη λεπτότητα. Ο Patterson, ντόπιος του Νιου Τζέρσεϋ έχει περάσει δεκαετίες δημιουργώντας ταινίες με το δικό του διάσημο στιλ. Το οικόπεδο μπορεί να είναι δευτερεύον από τους ίδιους τους χαρακτήρες. Τίποτα δεν βιάζεται ποτέ. Οι εκδηλώσεις και οι σκηνές θα αναπαράγονται με συχνά αργό και σκόπιμο ρυθμό. Και το πιο σημαντικό, το χιούμορ θα είναι σκοτεινό και συχνά αδιέξοδο (εξ ου και οι συνεχιζόμενες συνεργασίες του με τον Murray και τον Driver). Αλλά στην περίπτωση του Οι νεκροί δεν πεθαίνουν Ο Jarmusch δοκιμάζει τα όρια αυτής της αισθητικής σε ένα είδος που απαιτεί συχνά λίγο πιο επείγον. Βεβαίως, δεν υπάρχουν πραγματικοί κανόνες για μια ταινία ζόμπι. Ο Jarmusch μπορεί να παίξει στο sandbox με ζόμπι με όποιο τρόπο θεωρεί κατάλληλο. Και με την τελική πράξη υπάρχει μια ένδειξη για την τρέλα των νυχτερίδων που θα μπορούσε να είχε αγκαλιάσει λαμβάνοντας υπόψη τις δύσκολες συνθήκες της ταινίας. Αλλά αυτό δεν ήταν ποτέ το φλιτζάνι τσαγιού του Jarmusch και χαίρεται να τα αφήσει όλα να παίζουν με τον δικό του ρυθμό, ελπίζοντας ότι ο πραγματικός τρόμος της ζωής σας παραμένει περισσότερο από τα γεγονότα που εμφανίζονται στην οθόνη. - Γκρέγκορι Έλγουντ

Αργά την νύχτα

Ακόμα πιο εντυπωσιακό είναι πώς ο κόσμος του Αργά την νύχτα έχει πραγματικά να πει κάτι για την κατάσταση της κωμωδίας. Υπάρχουν κωμικοί (που τείνουν να είναι λευκοί και αρσενικοί) που θρηνούν την τρέχουσα κατάσταση της κωμωδίας και λένε ότι η «πολιτική ορθότητα» τους εμποδίζει να μπορούν να πουν τα αστεία που θέλουν να πουν. Αργά την νύχτα αντεπιτίθεται και λέει ότι αυτή η θέση είναι απλώς τεμπελιά από ανθρώπους που δεν έχουν πλέον τίποτα για να πολεμήσουν. Για τους Newbury και Molly, που έχουν πραγματική επιδερμίδα στο παιχνίδι επειδή δεν αναμένεται να τους δώσουν τίποτα, η πρόκληση είναι πώς να βρείτε μια νέα κωμική φωνή και να απαλλαγείτε από εφησυχασμό και φόβο. Αντί να κατηγορούμε τον κόσμο, όπου ξεκινά το Newbury, Αργά την νύχτα υποστηρίζει ότι τα κόμικς, ακόμη και αυτά με αμέτρητα βραβεία, είναι αυτά που πρέπει να αλλάξουν εάν ελπίζουν να παραμείνουν αστεία. Αργά την νύχτα δεν χρειάζεται ποτέ να κηρύττει με το μήνυμά του για την κωμωδία, διότι όλα βρίσκονται στις ενέργειες των χαρακτήρων. Κανείς δεν χρειάζεται να μιλήσει για την κατάσταση της κωμωδίας και δεν χρειάζεται να υπάρχει ένα είδωλο για τον παλιό φρουρό που θρηνεί το μεταβαλλόμενο πρόσωπο της κωμωδίας. Η δυναμική μεταξύ Newbury και Molly και τα τόξα και για τους δύο χαρακτήρες μιλούν τόμους με μια έξυπνη κόμικ. Το μείγμα της κωμωδίας και του υποκειμένου είναι μεθυστικό και δεν μπορώ να περιμένω να το ξαναδώ. - Ματ Γκόλντμπεργκ

Brian Banks

Η εμπνευσμένη αληθινή ιστορία του Brian Banks, ενός αμερικανικού αστέρι ποδοσφαίρου γυμνασίου που βρίσκει τη ζωή του αναστατωμένος όταν καταδικαστεί εσφαλμένα για έγκλημα που δεν διέπραξε. Παρά την έλλειψη αποδεικτικών στοιχείων, οι τράπεζες οδηγούνται μέσω ενός σπασμένου συστήματος δικαιοσύνης και καταδικάζονται σε μια δεκαετία φυλάκισης και δοκιμασίας. Χρόνια αργότερα, με την υποστήριξη του Justin Brooks και του California Innocence Project, οι Banks αγωνίζονται να ανακτήσουν τη ζωή του και να εκπληρώσουν τα όνειρά του να παίξουν στο NFL.

ο άνθρωπος στο υψηλό κάστρο σεζόν 4 κριτική

Το αντίο

Το αντίο είναι το είδος της έξυπνης, γλυκιάς, συγκινητικής ταινίας που ελπίζω να αναζητήσουν οι άνθρωποι. Έχει υπέροχες παραστάσεις και γοητευτικό τόνο, αλλά αισθάνεται επίσης ότι μας αφήνει να δούμε μια ανατολή Ανατολής / Δύσης για το πώς οι οικογένειες σχετίζονται μεταξύ τους. Ο Wang δεν προσπαθεί να πει ότι το ένα είναι καλύτερο από το άλλο, αλλά ότι υπάρχει αξία στη διαφορά και ότι ενώ οι συμπεριφορές μπορεί να διαφέρουν, η αγάπη είναι αναμφίβολη. - Ματ Γκόλντμπεργκ

Τυφλωμένος από το Φως

Από Γιατί το 'Blinded by the Light' είναι μια ουσιώδης ταινία για όποιον αισθανόταν ποτέ μόνος του :

Ξέρετε πώς ακόμη και τα τραγούδια που σας αρέσουν μπορούν να έχουν γραμμές που ποτέ δεν μαθαίνετε, οι στίχοι που έχετε ταξινομήσει μόνο κατά τη διάρκεια κάθε γύρου; Ακόμη και ως δια βίου οπαδός του Springsteen δεν θα μπορούσα ποτέ να ξεχωρίσω την πρώτη γραμμή με το ρεφραίν ' Η υπόσχεση γη ' (Ο Bruce Springsteen είναι ιδιοφυΐα, αλλά ο φίλος μου είναι επίσης μούδιασμα.) Η πιο ηλεκτρική, αναδευτική ακολουθία Τυφλωμένος από το Φως τυχαίνει να ακουμπούν αυτούς τους στίχους πάνω από το κεφάλι του Javed κατά τη διάρκεια μιας καταιγίδας. Χάρη σε αυτήν την ταινία, έμαθα τελικά αυτή τη γραμμή. Δεν θα μπορούσε να είναι πιο κατάλληλο: ' Τα σκυλιά στο Main Street ουρλιάζουν, γιατί καταλαβαίνουν… «- Vinnie Mancuso

Η Βρετάνη τρέχει έναν μαραθώνιο

[Jillian] Ο Bell μεταφέρει την ταινία όμορφα. Η ηθοποιός ήταν πάντα κλέφτης σκηνής (αρχίζω να ξεριζώνομαι κάθε φορά που σκέφτομαι τη σκηνή της με τον Jonah Hill 22 Jump Street ), αλλά παίρνει πραγματικά να λάμψει σε πρωταγωνιστικό ρόλο που όχι μόνο χρησιμοποιεί τα απίστευτα κωμικά ταλέντα της, αλλά δείχνει επίσης ότι μπορεί εύκολα να αντιμετωπίσει τη δραματική πλευρά της ιστορίας της Βρετάνης. Μπορούμε να δούμε πώς η Βρετάνη υποχωρεί από στενές σχέσεις καθώς και από την ανάπτυξή της έως την αποδοχή της νέας της ζωής ως δρομέας. Η Μπέλ πρέπει να πουλήσει μια παράσταση όχι μόνο του φυσικού μετασχηματισμού, αλλά και του συναισθηματικού μετασχηματισμού, και το κάνει τέλεια. Δεν υπάρχει τίποτα λάθος με ωραίες ταινίες. Δεν πρέπει κάθε ταινία να ανταποκρίνεται στις προσδοκίες και υπάρχει κάτι που πρέπει να ειπωθεί για ταινίες που σας ανυψώνουν εάν έχετε μια άθλια διάθεση. Δεν είχα κακή διάθεση όταν το είδα Η Βρετάνη τρέχει έναν μαραθώνιο , αλλά σίγουρα ήμουν εξαντλημένος από την ταινία του φεστιβάλ. Και όμως βλέποντας Η Βρετάνη τρέχει έναν μαραθώνιο , Χαμογελούσα παντού και ανυπομονούσα να δέσω τα παπούτσια για τρέξιμο όταν έφτανα σπίτι. - Ματ Γκόλντμπεργκ

Μητέρα Μπρούκλιν

Ένας νουάρ σαν αυτό απαιτεί από το κοινό του να δώσει πλήρη προσοχή, καθώς ασχολείστε με ένα μεγάλο καστ και πολλές πληροφορίες, αλλά ο Norton δεν μπορεί να το κρατήσει ευθεία για το κοινό του. Μητέρα Μπρούκλιν δεν προκαλεί σύγχυση, αλλά μπορεί να είναι απρόσεκτο, ξοδεύοντας πάρα πολύ χρόνο σε μια σκηνή, αποτυγχάνοντας να διαπιστώσουμε τι συμβαίνει σε μια άλλη. Ο Norton σίγουρα δεν χρειάστηκε να κρατήσει το χέρι του κοινού του, αλλά η έρευνα του Lionel μπορεί να είναι τόσο αόριστη μερικές φορές που η ταινία δεν μπορεί να βρει παλμό. Είναι σαφές ότι Μητέρα Μπρούκλιν δεν είναι μια εύκολη προσαρμογή, αλλά αμφιβάλλω ότι αυτή είναι η καλύτερη έκδοση της ιστορίας που θα μπορούσε να είχε προβληθεί στην οθόνη. Ο Norton έχει μεγαλύτερη επιτυχία στην απόδοσή του ως Lionel. Αυτό που θα μπορούσε να έχει μετατραπεί σε μια σειρά από τικ και αυτοσυνείδητες επιλογές αντί να νιώθει σαν ένα πραγματικό άτομο και κατάλληλο πρωταγωνιστή για το είδος του νοίρ. Αν ένας νουάρ σαν αυτός αφορά την επικοινωνία και τις πληροφορίες, τότε ο Lionel, με τη δυσκολία του να επικοινωνεί και την ικανότητά του να διατηρεί όλες τις πληροφορίες, ταιριάζει καλά στην ιστορία. Δεν αισθάνεται ότι έχει Tourette επειδή η ιστορία χρειάζεται ένα άγκιστρο, ούτε ορίζεται αποκλειστικά από τη νευρολογική του διαταραχή. Εάν ο Lionel αισθάνεται ποτέ ότι είναι λίγο πάρα πολύ, δεν οφείλεται στην παράσταση αλλά στον βηματισμό της ταινίας που δεν έχει επείγοντα χαρακτήρα. Δεν μισώ Μητέρα Μπρούκλιν , και νομίζω ότι στα χέρια ενός πιο ικανού σκηνοθέτη με ένα στούντιο που του δίνει τον προϋπολογισμό που χρειαζόταν, η ταινία θα μπορούσε να ήταν κάτι ιδιαίτερο. Αντ 'αυτού, η ταινία είναι περισσότερο μια γραμμή τερματισμού για το Norton, ένα έργο στο οποίο εργάστηκε για χρόνια και τώρα μπορεί να πει ότι έχει τελειώσει. Υποθέτω ότι θα μπορούσατε να το κατηγοριοποιήσετε ως «έργο ματαιοδοξίας», αλλά δεν νομίζω ότι υπάρχει κάτι λάθος με έναν σκηνοθέτη που ενδιαφέρεται βαθιά για το υλικό και εργάζεται σκληρά για να το φέρει στην οθόνη. Εύχομαι απλώς ο Norton να έχει την ικανότητα να το κάνει να ζωντανεύει. - Ματ Γκόλντμπεργκ

Ο φάρος

καλές νέες τηλεοπτικές εκπομπές για παρακολούθηση

Δεν λειτουργούν όλες οι αποφάσεις του [Robert] Eggers όπως θα μπορούσε να είχε προβλέψει. Ένα καλό μέρος της έναρξης της ταινίας βρίσκει τον Τόμας και τον Έφραμ να φτάνουν στο νησί μια συννεφιασμένη μέρα. Αυτό στοιχειώνει την αρχή της ταινίας και δυστυχώς βλάπτει Jarin Blaschke's κυρίως εντυπωσιακή κινηματογραφία. Η εικόνα είναι τόσο σκοτεινή για την πρώτη πράξη που συχνά αρχίζετε να επιθυμείτε ότι ήταν στο χρώμα (η ασπρόμαυρη εικόνα δεν προσθέτει τίποτα στην ιστορία). Η παραγωγή, η οποία γυρίστηκε σε τοποθεσία στη Νέα Σκωτία, πρέπει να βρέθηκε πιο φωτεινές μέρες μέχρι το τέλος της λήψης, επειδή οι εικόνες φωτίζονται σημαντικά. Ο Eggers ρίχνει επίσης μια ένδειξη ομοιορωτικών τάσεων μεταξύ των δύο ανδρών που, ειλικρινά, η ταινία δεν χρειάζεται. Αυτές οι λήψεις είναι τόσο μικρές που απαιτούν περισσότερες απαντήσεις από αυτές που δίνονται. Ειδικά επειδή δεν φαίνεται να έχουν καμία σχέση με τα τόξα των δύο χαρακτήρων. Γιατί να τα συμπεριλάβετε καθόλου; Αλλά όταν έχετε δύο ηθοποιούς, όπως ο Pattinson και ο Dafoe, η οθόνη καίει πολλά μπορεί να συγχωρεθεί. - Γκρέγκορι Έλγουντ

Σκούρα νερά

Στην καλύτερη, Σκούρα νερά παίζει σαν ταινία τρόμου σε αργή κίνηση. Δεν υπάρχει τίποτα το υπερφυσικό για τον τρόμο εδώ και η εγκληματικότητα του κάνει τα γεγονότα πιο τρομακτικά. Αυτό είναι το σύστημα που λειτουργεί τεχνικά όπως θα έπρεπε, αλλά δείχνει ότι το σύστημα εξαλείφει ζωές και κοινότητες με αντάλλαγμα τα εταιρικά κέρδη. Δεν μπορούν όλοι να καταλήξουν στους Ρόμπερτ Μπιλότ των κόσμων που έχουν την πείρα και τους πόρους απλώς για να γίνουν Ντέιβιντ ενάντια στον Γολιάθ ενός DuPont. Έχουμε ένα σύστημα που δεν λειτουργεί, ούτε καν απαραίτητα λόγω της βίαιης διαφθοράς, αλλά επειδή ο ίδιος ο καπιταλισμός, εάν αφεθεί ανεξέλεγκτος, θα καταστρέψει τα πάντα. Μπορείτε να το δείτε σε κάθε σκηνή όπου οι πολίτες της Δυτικής Βιρτζίνια είναι θυμωμένοι με το Billott ή το Tennant επειδή το DuPont απασχολεί το μεγαλύτερο μέρος της πόλης. Οι άνθρωποι θα διακινδυνεύσουν να πίνουν δηλητήριο εάν αυτό σημαίνει ότι μπορούν να διατηρήσουν τη δουλειά τους. Αυτό είναι τρελό και είναι τόσο κοινό που μπορείτε ήδη να δείτε το μέλλον Σκούρα νερά εμπρός. Σε 5-15 χρόνια από τώρα, πιθανότατα θα έχουμε ένα μεγάλο δράμα για την κρίση των οπιοειδών. Θα περάσει από τις ίδιες προτάσεις με έναν σταυροφόρο δικηγόρο ή / και θύμα που ανακαλύπτει ότι οι εταιρείες οπιοειδών γνώριζαν πάντα ότι τα ναρκωτικά τους ήταν επικίνδυνα και εθιστικά, αλλά είχαν τη δύναμη να τα ωθήσουν στο αμερικανικό κοινό ούτως ή άλλως. Πιθανότατα θα πάρουμε μια ταινία για τον Φλιντ, το Μίσιγκαν και πόσα έχουν υποφέρει, αφού το νερό τους έδωσε δηλητηρίαση σε ολόκληρη την πόλη. Και συνεχίζει να πηγαίνει εκεί όπου τέτοιου είδους ταινίες αισθάνονται σχεδόν παράξενα εκμεταλλευτικά γιατί ναι, είναι δραματικό, αλλά τι είδους συνειδητοποίηση πραγματικά αυξάνεις όταν αυτό το είδος ιστορίας συνεχίζει να λέει; Σε κάποιο σημείο, πρέπει να πάτε βαθύτερα ή να βρείτε μια νέα προσέγγιση, και δυστυχώς, ο Haynes δεν κάνει. Δεν κάνει Σκούρα νερά μια κακή ταινία, αλλά μια απογοητευτικά περιττή. Έχουμε δει αυτήν την ιστορία του καλού καρδούλα που παίρνει το σύστημα και συνθλίβεται κάτω από τους τροχούς του. Εχετε Αν Χάθαγουεϊ παίζοντας τον ανυπόμονο ρόλο της Ενδιαφερόμενης Συζύγου που δεν έχει καμία ύπαρξη έξω από αυτό που κάνει ο σύζυγός της. Έχετε μια σκηνή όπου ο Billott πιστεύει ότι τον παρακολουθεί σε ένα πάρκινγκ, παρόλο που δεν υπάρχει ένδειξη ότι το DuPont σκοτώνει ανθρώπους, ειδικά όταν έχει τα χρήματα για να τα θάψει στο νομικό σύστημα. Από έναν σκηνοθέτη σαν τον Haynes, ο οποίος έχει δείξει τρόπους να αναβαθμίσει έξυπνα το είδος με ταινίες όπως Μακριά από τον παράδεισο και Δεν είμαι εδώ , Σκούρα νερά αισθάνεται ανώνυμος και ρότε? ένα γκρίζο σλόγκαν μέσω ενός συστήματος που γνωρίζουμε είναι σπασμένο και κανείς δεν ξέρει πώς να το διορθώσει. - Ματ Γκόλντμπεργκ

Μαύρα Χριστούγεννα

Σεναριογράφος (και πρώην Εβδομαδιαία LA κριτικός ταινιών) Απρίλιος Βόλφ cowrites το σενάριο για το τελευταίο remake του Μαύρα Χριστούγεννα αυτά τα αστέρια Imogen Poots και προβάλλει θέατρα αυτήν την Παρασκευή. Ο Βόλφε μαζί με τον σκηνοθέτη Σοφία τακάλ έχουν κατασκευάσει ένα σενάριο που ενημερώνει την κλασική ιστορία μιας ομάδας αδελφών πόνου που καταδιώκονται από έναν μυστηριώδη δολοφόνο με νέους και συναρπαστικούς τρόπους. Αντί να ακολουθούν το κλασσικό κλασσικό κραυγή και να τρέχουν απεγνωσμένα από τον δολοφόνο τους, αυτές οι κυρίες στέκονται και πολεμούν τον πιθανό δολοφόνο τους με οποιοδήποτε αναγκαίο μέσο ... Το σενάριο του Wolfe και του Takal έχει μια ισχυρή ιστορία #MeToo και εξερευνά τις συνομιλίες που έχουν άνδρες και γυναίκες. σε πανεπιστημιουπόλεις για τους ταχέως εξελισσόμενους παραδοσιακούς κοινωνικούς ρόλους γυναικών και ανδρών το 2019. - Τζον Ρόχα

Ρίτσαρντ Τζέβελ

Ρίτσαρντ Τζέβελ είναι εμβληματικό ενός μεγάλου προβλήματος με τον Eastwood σε αυτό το στάδιο της σκηνοθετικής καριέρας του, το οποίο κάνει σε μεγάλο βαθμό ήπιες ιστορίες ήρωας ως χόμπι. Στην καλύτερη περίπτωση, μπορείτε να πάρετε μια κομψή προπαγάνδα με μια ισχυρή ηγετική απόδοση όπως Αμερικανός ελεύθερος σκοπευτής , αλλά πιθανότατα θα έχετε κάτι σαν Λερώνω , ο οποίος ξεφεύγει από τα πρωτοσέλιδα για να δείξει έναν ήρωα που διώκεται από το σύστημα αλλά επιμένει χάρη στο να είναι ήρωας. Οι ταινίες του Eastwood δεν απαιτούν περισσότερο από αυτό του κοινού τους, και σίγουρα δεν τον απαιτούν να μας εκπλήξει ως σκηνοθέτης, πράγμα που είναι κρίμα όταν εργάζεστε με πλούσιο υλικό όπως έχετε Ρίτσαρντ Τζέβελ . Τελικά, αισθάνεται σαν σπατάλη και σαν το σημείο του Ρίτσαρντ Τζέβελ δεν είναι να παρέχει εικόνα για τον κύριο χαρακτήρα του ή για θεσμική αποτυχία, αλλά για να δώσει στον Eastwood κάτι να κάνει στα λυκόφως του. - Ματ Γκόλντμπεργκ

ΓΑΤΕΣ

Το καλύτερο πράγμα που μπορώ να πω Γάτες είναι ότι όλοι οι ηθοποιοί έχουν δεσμευτεί, και ίσως το δώρο του Χόουπερ είναι να κάνει τους ανθρώπους να αγοράσουν το όραμά του. Κανείς δεν το κάνει ή μισεί τη σκέψη ότι αυτή η ταινία θα μπορούσε να βλάψει σοβαρά την καριέρα τους. Και κόλαση, ίσως δουλεύοντας σε αυτό το έργο τους πήρε πίσω στις παιδικές του μέρες όπου θα μπορούσατε να μπείτε σε κίνηση και δεν ήξερα ένα καλό μουσικό από ένα κακό. Θα έλεγα ότι εκεί είναι η μαγεία του Γάτες ψέματα, αλλά στη συνέχεια η ταινία παίρνει πάρα πολύ καυλιάρης και κυκλοφορεί σε ένα άλλο φοβερό τραγούδι. - Ματ Γκόλντμπεργκ

1917

Η τέχνη του 1917 είναι εκπληκτική από την αρχή μέχρι το τέλος. Ο βηματισμός σας κρατά στην άκρη του καθίσματος σας, Τόμας Νιούμαν Το σκορ είναι από τα καλύτερα του καθώς εξισορροπεί τη μελαγχολία με έντονη δράση και δεν μπορούν να ειπωθούν αρκετά καλά πράγματα για τη δουλειά του [Roger] Deakins. 1917 είναι μια ταινία που λειτουργεί σε κάθε επίπεδο, αλλά είναι πάντα να σας βάζουμε μέσα στο πολεμικό μηχάνημα με την προσεκτική ισορροπία που σας κρατά να γοητεύετε, αλλά ποτέ να μην σας κάνει να νιώθετε άνετα με αυτό που παρακολουθείτε. Ο πόλεμος είναι μια παρέλαση φρίκης. Σπάνια πραγματοποιήθηκε καλύτερα. - Ματ Γκόλντμπεργκ

Άκοπα πολύτιμοι λίθοι

Η σωτηρία χάρη είναι ο [Αδάμ] Σάντλερ. Δεν ξέρω καν αν θα μπορούσα να χαρακτηρίσω το έργο του εδώ ως «εξαιρετική παράσταση», καθώς δεν είναι σαν να τεντώνεται πραγματικά για να παίξει έναν άντρα που φωνάζει σε όλους, αλλά είναι υπέροχος για αυτόν τον ρόλο . Δείχνει ότι δεν χρειάζεται να μας αρέσει, αλλά έχει το κόμικ να μας κρατήσει αφοσιωμένους με τα ενοχλητικά shenanigans του Χάουαρντ και την ενέργεια για να διατηρήσουμε την ατελείωτη οργή του. Είναι μια απόδειξη για την αφοσίωση του Σάντλερ ότι κρατά τον Χάουαρντ διασκεδαστικό, παρόλο που ο χαρακτήρας δεν είναι τόσο πολύπλοκος ή αποπνικτικός. Αλλά επειδή ο χαρακτήρας είναι μια αυτοκαταστροφική μαύρη τρύπα που περιβάλλεται από άλλους αυτοεξυπηρετούμενους χαρακτήρες, Άκοπα πολύτιμοι λίθοι , με την επιθετική κινηματογραφία και το σκορ της, μοιάζει με αγωγός. Δεν είναι μια «τρελή» ταινία. απλά ένα πολύ δυνατό. Εάν κάποιος φώναζε στο πρόσωπό σας για 135 λεπτά, δεν θα αμφισβητούσατε την αφοσίωσή του, αλλά θα εξακολουθούσατε τελικά να το βρίσκετε κουραστικό και ενοχλητικό. Υπάρχουν εκείνοι που μπορεί να απολαύσουν τη συνεχή έκρηξη του Χάουαρντ, αλλά γρήγορα ανυπόμονα για την κατάρρευση. - Ματ Γκόλντμπεργκ

Μόνο Έλεος

Είναι δύσκολο να κρίνεις μια ταινία βασισμένη σε ένα υποθετικό κοινό, αλλά η δύναμη της αφήγησης εξαρτάται από τη δύναμη του μηνύματός της. Το ερώτημα που με προβληματίζει συνεχώς είναι αν κάποιος είναι πρόθυμος να ακούσει αυτό το μήνυμα σε μια ολοένα και πιο πολωμένη εποχή. Δεν έχω απάντηση για αυτό. το ξέρω αυτό Μόνο Έλεος είναι στη δεξιά πλευρά της ιστορίας. Γνωρίζω ότι καμία ταινία δεν μπορεί να υποστηρίξει ένα ολόκληρο σύστημα που βασίζεται στη φυλετική αδικία. Και ξέρω μόνο επειδή συμφωνώ με την πολιτική μιας ταινίας που δεν σημαίνει ότι η ταινία είναι καλή (για παράδειγμα, νομίζω ότι τα ντοκιμαντέρ του Michael Moore είναι σκουπίδια, παρόλο που συμφωνώ μαζί του πολιτικά). Αλλά Μόνο Έλεος είναι μια καλοπροαίρετη και, πιο σημαντικό, καλοφτιαγμένη ταινία που ελπίζουμε ότι θα συνδεθεί με εκείνους που είναι πρόθυμοι να διασκεδάσουν το επιχείρημά της ότι η δικαιοσύνη δεν είναι μόνο το πώς αντιμετωπίζουμε τους ανθρώπους που γνωρίζουμε, αλλά πώς διορθώνουμε ένα σπασμένο σύστημα έτσι ώστε παρέχει δικαιοσύνη σε όλους. - Ματ Γκόλντμπεργκ