THE BEAVER Αξιολόγηση

Η κριτική του Beaver. Ο Matt σχολιάζει το The Beaver της Jodie Foster με πρωταγωνιστές τους Mel Gibson, Jodie Foster, Anton Yelchin και Jennifer Lawrence.

Η κατάθλιψη είναι μια δύσκολη κατάσταση για εξερεύνηση στον σύγχρονο αμερικανικό κινηματογράφο, επειδή κανείς δεν θέλει να είναι γύρω από καταθλιπτικούς ανθρώπους. Μπορούμε να δούμε τους χαρακτήρες να είναι λυπημένοι, αλλά μόνο αν ήταν χαρούμενοι πριν και θα συγκεντρωθούν και θα είναι ξανά χαρούμενοι μέχρι να τελειώσει η ταινία. Αλλά μια ειλικρινής ματιά σε κάποιον που πάσχει από κατάθλιψη είναι σπάνια και με αυτό τον τρόπο Ο Κάστορας αξίζει αναγνώριση. Δυστυχώς, παρά την εμπιστοσύνη του σεναρίου του Kyle Killen, η σκηνοθέτις Jodie Foster δεν καταφέρνει ποτέ να φέρει ένα στοχαστικό όραμα στην ταινία. Ακόμη χειρότερα, δεν αναπτύσσεται χημεία μεταξύ των χαρακτήρων, κάτι που είναι σοβαρό ζήτημα όταν κάνεις ένα οικείο οικογενειακό δράμα. Μεμονωμένα, οι ηθοποιοί κάνουν καταπληκτική δουλειά, αλλά η ιστορία δεν βρίσκει ποτέ τον συναισθηματικό πυρήνα που τους ενώνει.

Ο Walter Black (Mel Gibson) έχει πέσει σε βαθιά κατάθλιψη. Είναι ανεξήγητο και δεν μπορεί να δικαιολογηθεί. Έχει διαβάσει βιβλία αυτοβοήθειας, έχει πάει να δει θεραπευτές, έχει πάρει φάρμακα και τίποτα δεν τον βοηθάει. Απλώς θέλει να συρθεί στο κρεβάτι και να κοιμηθεί μακριά. Όταν η σύζυγός του Μέρεντιθ (Φόστερ) δεν αντέχει άλλο την κατάθλιψη του Γουόλτερ, τον πετάει έξω. Ο Walter, αφού πήρε λίγο ποτό, βρίσκει μια πεταμένη μαριονέτα κάστορα στον κάδο απορριμμάτων και αποφασίζει να την πάει στο ξενοδοχείο του. Απογοητευμένος, ο Walter επιχειρεί να αυτοκτονήσει, αλλά αντ' αυτού σκοντάφτει, πέφτει, έχασε τις αισθήσεις του και όταν ξυπνήσει, έχει την μαριονέτα του Beaver στο χέρι του να προσπαθεί να του μιλήσει (με βρετανική προφορά). Οπλισμένος (κυριολεκτικά) με τον Κάστορα, ο Walter προσπαθεί να φτιάξει τη ζωή του αφήνοντας την μαριονέτα να μιλήσει για αυτόν και να πάρει σημαντικές αποφάσεις.



Παράλληλα με την αφήγηση του Walter βλέπουμε την ιστορία του γιου του, Porter (Anton Yelchin). Ο Πόρτερ, για λόγους που δεν εξηγήθηκαν ποτέ πέρα ​​από το να είναι ένας θυμωμένος έφηβος, θέλει να μην μοιάζει σε τίποτα τον πατέρα του, χαίρεται όταν η μητέρα του διώχνει τον Γουόλτερ από το σπίτι και αγανακτεί για τις προσπάθειες συμφιλίωσης του πατέρα του. Όμως ο Πόρτερ, παρά το γεγονός ότι κρατά μια λίστα με κάθε συνήθεια που δεν θέλει να μοιραστεί με τον πατέρα του, έχει την ίδια πάθηση: δεν μιλάει με τη φωνή του. Ο Porter είναι ικανός στο να γράφει εργασίες για άλλους μαθητές και έχει μια ομαλή λειτουργία. Όταν η Νόρα (Τζένιφερ Λόρενς) ζητά από τον Πόρτερ να γράψει τη χαιρετιστική ομιλία της, εκείνος αρχίζει να την ερωτεύεται, αλλά αυτός ο ρομαντισμός δεν βρίσκει ποτέ τη θέση του στην ιστορία.

Παρά την ανοησία του Μελ Γκίμπσον που χρησιμοποιεί μια μαριονέτα κάστορα που μιλάει με βρετανική προφορά, Ο Κάστορας δεν είναι κωμωδία. Έχει κάποιες στιγμές ευφροσύνης, αλλά ο Φόστερ εμπιστεύεται τον Γκίμπσον για να δείξει τα βάθη της ταλαιπωρίας του χαρακτήρα του. Ο Κάστορας είναι η πρώτη ταινία του Γκίμπσον που κυκλοφόρησε από τότε που διέρρευσαν στο κοινό οι μοχθηρές τηλεφωνικές ατάκες του ηθοποιού εναντίον της πρώην κοπέλας του και είναι η τέλεια ταινία για αυτόν επειδή κρύβεται πίσω από μια μαριονέτα. Μετά βίας βλέπουμε τον πραγματικό Walter και αυτή η απόσταση που είναι ενσωματωμένη στο σενάριο εμποδίζει το κοινό να θυμάται τη ρητορική μίσους του Gibson και αντ' αυτού μας επιτρέπει να συνδεθούμε με έναν άνθρωπο που πονάει τόσο πολύ που έχει καταφύγει σε ένα δραστικό μέτρο.

Μου άρεσε πολύ αυτό Ο Κάστορας είναι αρκετά θαρραλέος όχι μόνο να εξερευνήσει την κατάθλιψη, αλλά να επιχειρήσει έναν επαναπροσδιορισμό της λογικής. Η συμπεριφορά του Walter είναι αναμφισβήτητα ανώμαλη, αλλά είναι τρελή; Δοκίμασε κάθε «λογικό» φάρμακο και η ζωή του συνεχίζει να ολοκληρώνεται. Τι έχει να χάσει που δεν έχει χάσει ήδη; Δεν είναι αποδεκτή κάποια παράξενη συμπεριφορά αν σημαίνει να κρατήσει την οικογένειά του;

τι νύχτα είναι οι Βίκινγκς στο κανάλι ιστορίας

Δυστυχώς, είναι στον αγώνα του Walter για την οικογένειά του που η ταινία παραπαίει. Το σενάριο επιχειρεί να ενσωματώσει μια ιστορία ενηλικίωσης για τον Πόρτερ όταν πρέπει να διατηρήσει την εστίαση στο οικογενειακό δράμα. Ο Gibson και ο Yelchin δεν έχουν σχεδόν καθόλου σκηνές μαζί, αλλά οι χαρακτήρες τους είναι η καρδιά της ταινίας. Καταλαβαίνω ότι η ταινία θέλει να ορίσει τη σχέση τους από απόσταση, αλλά ποτέ δεν καταλαβαίνουμε γιατί ο Πόρτερ μισεί τον πατέρα του τόσο πολύ πέρα ​​από έναν απλό φόβο να μοιραστεί την ίδια κατάθλιψη. Και ενώ η Φόστερ κάνει εξαιρετική δουλειά στο να υποδύεται τις αντιδράσεις της Μέρεντιθ στον Γουόλτερ και να δείχνει ότι ο χαρακτήρας δεν είναι άκαρδος, αλλά απλώς στο τέλος της εξυπνάδας της, δεν υπάρχει χημεία μεταξύ εκείνης και του Γκίμπσον. Ποτέ δεν πίστεψα ούτε στιγμή ότι ο Γκίμπσον, ο Φόστερ και ο Γέλτσιν ήταν μέλη της ίδιας οικογένειας. Είναι ένα πράγμα να δείχνεις έναν τεταμένο δεσμό, αλλά Ο Κάστορας δεν δίνει καν την αίσθηση ότι ο δεσμός ήταν ποτέ εκεί από την αρχή.

Μέρος αυτού του προβλήματος έγκειται στο σενάριο και ένα μέρος στη σκηνοθεσία του Φόστερ. Η Φόστερ ξέρει πώς να βγάζει δυνατές ερμηνείες από τους ηθοποιούς της, αλλά δεν μπορεί να τους κάνει να συνδεθούν και αποτυγχάνει να φέρει ένα ισχυρό κεντρικό όραμα στην ταινία. Για παράδειγμα, δεν φαίνεται να υπάρχει ομοιοκαταληξία ή λόγος για να αλλάξει ανάμεσα σε μια βολή του Κάστορα που μιλάει ή να χρησιμοποιεί δύο λήψεις του Γουόλτερ που μιλάει μέσα από τον Κάστορα. Είναι μια σημαντική διάκριση αφού η ψυχή του Walter έχει ουσιαστικά σπάσει, αλλά ο Foster δεν κάνει τίποτα για να αποδείξει αυτή τη διάκριση.

Ο Φόστερ κάνει εξαιρετική δουλειά μεταφέροντας τον πόνο της κατάθλιψης και το σενάριο πραγματεύεται ειλικρινά την ασθένεια και δεν φοβάται να δείξει πώς μπορεί να καταστρέψει μια οικογένεια. Δυστυχώς, η ιστορία στερείται εστίασης, οι χαρακτήρες στερούνται χημείας, οι σκηνοθεσίες στερούνται πρόθεσης, και ως αποτέλεσμα, Ο Κάστορας του λείπει η συναισθηματική γροθιά αντάξια του θέματός του.

Βαθμολογία: C+